kolmapäev, 29. mai 2024

Lahenduste ministeerium - Eesti Noorsooteater - 2024 Suveteatripäevik 1.sissekanne


Eesti Noorsooteater ehk täpsemalt lavastaja Taavi Tõnisson oma trupiga, tõid möödunud nädalavahetusel välja uhiuue laste- ja pereteatri lavastuse “Lahenduste ministeerium”. Siret Campbell dramatiseeris Hollandi lastekirjaniku Sanne Rooseboom’i (ka eesti keeles ilmunud) raamatu (muide eesti keeles on ilmunud ka juba raamatule järg- Lahenduste ministeerium ja kadunud van Gogh).
Tegemist on tegelikult lavastusega, mille vaid paar esimest etendust mängitakse teatrimajas sees, edasi läheb see rändama mööda Eestimaa (peamiselt) õuelavasid. Sellest ka arvatavasti kunstnik Kristel Maamägi mõned valikud. Laval on 2 metallkarkassist “maja”, nende vahel laste mängumüür ning igasuguseid graffitiga kaunistatud ning ägedaks tehtud kuubikuid ja planke, mis kõik kokku natuke jätsid ka ühe suure onnide ja kannidega lastetoa mulje. Need “kodud” tõid meelde 5a taguse Viidase lavastatud “Vapruse värinad”, aga sellest pole midagi, sest kontseptsioon just rändlavastusele just selline ju ideaalne…isegi rohkemgi kui tavaliselt vabaõhulavastustel. Aga mitte targutama hakata polnud mul siin plaanis, vaid hoopis kiita kuivõrd mõnus ja lahe see teatrielamus on!

Tegelasteks 8-aastane, 11-aastased ja täiskasvanud. Sellest lähtuvalt minu arvates ka peamine sihtrühm just eelkõige 7-12a + täiskasvanud. Ise käisin seda lasteta vaatamas ning tundsin ka end igati hästi, sest teemad nagu kiusamine (see on aktuaalne samahästi nii koolides kui töökohadel), aga ka headuse olulisus ning kurjuse tappasaamine mängivad kahtlemata kõigi jaoks vägagi õigetel hingekeeltel. Vahepeal ajas laginal naerma ("tuleb 1 mees, kes toob teile interneti sisse...see tähendab mitte teile, vaid arvutile" jms), siis jälle tikkus pisar silma (kui kiusatakse, on kiusatu ise krambis ja kui tuleb siis keegi, kes oskab täpselt sõnadega pahategija paika panna!). Umbes nagu neid kõige parimaid lasteraamatuid lugedes, näiteks Astrid Lindgreni omi. Ja just Lindgreni Kalle Blomqvisti ning tema sõprade Andersi ja Eva-Lotta seikluseid ka see lavalugu meenutas vast kõige enam. Siin ainult olid vastupidiselt just 2 tüdrukut- Niina ja Alfa ning 1 poiss-Ruuben. Vanuseliselt siiski samad ning seiklusjanu ja hea eest võitlemine oma väikeste vahendite võimaluste piires ka selgelt äratuntav. Ka pahade liidri Sixteni asemel on siin hoopis plika Sophia. Selline peegelpilt resoneerub ka just tänapäevaga kuidagi isegi täpsemalt, sest sellises vanuses on praeguseaja koolides millegipärast just plikad need julmemad, suuremadki kiusajad (mis 30-40 aastat tagasi oli veel peamiselt poiste pärusmaa).

Kuigi see tuligi nüüd välja suvelavastusena, siis ma usun, et võiks või isegi peaks olema just klassidega teatrikülastuseks ideaalne. Mängude ja halva/hea ridade vahelt joonistuvad välja mitmed tähelepanu vajavad asjad ja teemad, nagu üksiku lapse märkamine, koos tugevamad olemine raskuste ületamiseks, sh. kiusajatele vastuhakuks, kiusamine on nõme(!) ning tihti just see, kes niimoodi enda võimu saab maitsta, saab sellest jõudu vaid juurde ning ega lapsedki pole lollid, nad näevad ja tajuvad selle ära ning igaks juhuks hoiavad alalhoiu mõttes tugevama poolele. Aga kui näidatagi kuivõrd kole ja nõme see on ning on hoopis cool nõmedate ja nõmetsemiste vastu olla, võib ehk nii mõnigi olukord kas ära jääda või panna ka ümbritsevad märkama ning vähemalt mitte kaasa minema kiusaja ja/või kiusamisega.
Samas ei viibutata siin ka sõrmega, vaid kõike saab ise välja lugeda ning sellise avastamise tulemusel on lootus, et sellest saabki just ise märgates-tõlgendades veelgi paremini aru. Ja kui see lavastus peaks kasvõi ühe kiusamise ära hoidma, on sellel juba üüratult suurem väärtus kui kunstiliselt ka laheda ja väärt elamuse pakkumine.

Ehk siis see salapärane lahenduste ministeerium… Kunagi 50ndatel olla tegutsenud, aga praeguseks enam ei tea sellest eriti keegi midagi. Postiljoni (Mart Müürisepp) tütar Niina (Alice Siil) saab kogemata endale kirja, mille ümbrikult muud ei selgugi, et keegi Ruuben (Hardi Möller) on selle mingile aadressita "Lahenduste ministeeriumile" saatnud. Niina jagab infot kohe ka oma parima sõbrantsi Alfaga (Maria Ehrenberg) ja koos otsitakse üles ka kirja saatja, mis omakorda viib kolmiku ühe salapärase, vaegnägijast naise (Laura Nõlvak) juurde, kes PÄRISELT kunagi töötaski selles ministeeriumis! Tõuseb lootus ministeerium ennistada, sest lapsed on täiesti omapäi ja puhtast heatahtlikkusest hakanud teiste inimeste probleemidele lahendusi leidma. Koos tehakse nimekiri, et ükshaaval ümberkondsetele nende muredes lahendused leida. Ükshaaval või suisa kakshaaval! Samas on sellel teel üksjagu takistusi. Nii neid, millest saab nutikuse või headusega jagu, aga ka mingid kahtlased hõbemehikesed, kes tõesti töötavadki headusele ja lahenduste ministeeriumile meelega vastu! Elulisi paralleele ja tõlgendusvõimalusi ridamisi neile, kes otsivad või tahavad neid seal näha, aga ka lihtsalt põneva, isegi krimkaliku moega seiklusliku loona rohkem kui piisav suurepäraseks teatripäevaks.

Mõtlesin, vaadates, et mõnele väiksemale vaatajale võib osutuda keeruliseks 1h45min ühes vaatuses keskendumine (ja võibolla sinna sobikski üks vaheaeg ka vahele?), aga ausõna, otse minu ees reas olid paar koolieelikust tirtsu, kes küll ainusilmi kogu etendusele algusest kuni päris lõpuni selgelt suure huviga kaasa elasid. Pidevast seisma tõusmisest võis vaid arvata, et nemad, nagu mina isegi, oleks hoopiski väga tahtnud lavale koos tegelastega kah lahenduste ministeeriumi ametnikuks astuda🙂

Liina Sumera muusika ja EiK’i laulud olid nagu täpp i-peal. Kuna EiK on muidu ka räpiliku lauljana ning tabavate sõnumite-lugude edastajana minu muusikamaitse, siis olen võibolla erapoolik, aga kõik 3 laulu, mis meelde jäid ("Hoolimise laul", "Veel 1 piisk" ja "Katuste ja tekkide all" - pealkirjad on siinkirjutaja fantaasiavili, ehk õhust haaratud lausekatked, mida refräänides korrati), meeldisid kohe väga ning need võiks vabalt elada oma elu ka etenduse väliselt raadiohittidena, aga tore, et haakuvate sõnadega aitasid omaltki poolt seda lavamaailma siseatmosfääri veelgi lahedamaks ja ilusamaks muuta.

Taavi lavastusjoonise vast üheks tugevaimaks trumbiks siin on näitlejate mitmekülgne kasutamine mitmetes rollides, kohati ka nii, et üht tegelast mängivad mitu näitlejat. Ja need teatriime alla liigituvad üleminekud, mil juba järgmisel hetkel on sama näitleja taas oma põhirollis laval, ehk eeldad, et ta on ühes lava otsas, ent ta ilmub hoopis teisest kohast välja, sest sellel hetkel oli hoopis keegi teine selle tegelasena - vahva ja ägedalt dünaamiline! Vaid 1 koht on isikliku maitse mõttes selline, mis veelgi paremaks oleks asja teinud... ainult, et see pole üldse lavastuslik, vaid hoopis loos eneses. Nimelt lõpus viimane teemade lahendamine jäi pisut hägusaks, aga seda vaid minusugusele, liialt selguse ja täpsuse pedandile. Oluline on tegelikult see, et kõik sai lahendatud ning päris lõpus jäi õhku veel vahva lootus, et saame ikka kunagi ka tulevikus selle laheda kamba edasisi seikluseid ja lahenduste-leidmise-heategusid veelgi näha-kuulda!

Kogu näitetrupile on küll vaid ainult ülivõrdelisi kiidusōnu! Absoluutselt igaühele! Peategelasi mänginud (uuest hooajast ka Noorsooteatri põhikoosseisus alustav) Alice Siil on ju juba paljudele eestlastele viimase, suurepärase 31.lavakalennu diplomilavastustele lisaks ka mängufilmist "Öölapsed" (parima naispeaosa EFTA!) juba tuttav (ta mängib ka 11.10.2024 esilinastuvas mängufilmis "Vari"). Siin see teatav teravus ja Niinale antud justkui rebaseplikalik (ülekantud tähenduses, tegemist on inimtegelasega) olemus lõi Alice täiesti isemoodi karakteri. Vahva, hoogne, oma kummikutega ähvardav, lahe ja äge tüdruk, kellel on süda õiges kohas. Ka üldisemas plaanis oli tunda lavastajajoonises, et kõikide näitlejate tegelased olid igaüks justkui selgelt loodud näitlejate varasemaidki rolle arvestades omanäolised, ehk just näitlejatehniliselt karakteriloome tulemus, mis ühele näitlejatöödele keskenduvale teatrisõbrale on nagu veel lisaboonus tervikelamusele. Samuti ka Maria Ehrenbergi (vist vene, aga pole kindel) teadmata aktsendiga Niina parim sõbranna Alfa, on taaskord midagi varasemast nihkes uut Marialt. See aktsent ka aitab palju omanäolisele karakteriloomele kaasa, aga avalisilmi, iga asjaga kaasaminev, ent ka ise nupukas ning kaasatõmbav pliks on selline tüüp, keda arvatavasti iga Alfa-vanune tüdruk, aga miks ka mitte poiss, oma ellu vajab. Ja tegelikult mitte ainult siin, vaid justkui ridamisi huvitavaid tegelasi endast viimastes rollides esilemanav on Maria ühe sellise kinkinud meile ka tema Alfa näol…midagi, mida olen ka Hardi Möllerilt siiani pikisilmi oodanud... ja nüüd sain! Väliselt ju ka - vahvate prillide ning ontliku poisi olekuga Ruuben, aga Hardi on tegelase nende väliste vahendite abil ka sügavamalt omaks ja eriliseks loonud. Mina esiti isegi kahtlesin, kas see üldse on tema ja selline olukord on näitlejatööle vaatet ju üks suurimaid kiituseid!

Eriliseks lavastuse lemmikuks rollilahendusena tõusis Laura Nõlvak’u pikkade hallide juustega naabritädi, kes kunagi ise selles va Lahenduste ministeeriumis töötas. Pikemate seletustega tundis ära vanainimeste heietama hakkamise, aga tämbri ja tonaalsusega hoopis kruvis salapära ja pinget, mis oli ka üheks selle seiklusliku mängu tugisambaks. Vaimustav ka selles mõttes, et põhikiusaja parima sõbrannana oli ta ühtlasi kohe järgmisel hetkel ka plikaliku tirtsuna täitsa usutav🙂 Ja muide, kes saali ääretoolidel istub, sellel… Ähh, ei tahagi rohkemat paljastada, et kui ette ja keskele istuda ei saa, siis oma maasikas võib olla peidus ka küljel istujatel.

Õela ja ülbe vingatsi rolli mõnuga võttev Laura Kukk tõesti mängibki oma tegelase ehtsaks pahalaseks. Me kõik teame kedagi sellist - kui mitte enda elust-lapsepõlvest, siis kirjandusest ja sarjadest-filmidest. Isegi plekise ja nagu läikivalt vaheda teraga lõikava kõlaga tegelase hääletoon tekitas ühest hetkest vastikusevõdinat, et miks mõni kohe ei saa muud moodi ennast upitada kui teisi alla surudes. Ja miks see kurjus kuidagi koondubki pahatihti teatud inimestesse. Lisaks on nad osavad manipulaatorid ning neil oleks nagu psühholoogiline tarkus, kuidas mõjutada teisi. Hämmastav ning kutsub esile pikemaid arutelusid, koosmõtlemist ja märkamist!

Laast, aga kaugeltki mitte liist, 110 näo ja teoga mees - Mart Müürisepp - kellest suisa õhkub seda teatavat lahedust, olgu ta siis habemesse kasvanud vana endine meremees, armastav-hoolitsev postiljonist paps, kitarriga popstaar või kestahes muu, kelleks ta ka veel selleski lavastuses jõuab (ümber)kehastuda - no lihtsalt vaata, imesta ja imetle, kui mängleva kergusega see kõik tal näib tulevat karakter karakteri järel, igaüks ise nägu ja tegu ning kellega ta lapsed ning täiskasvanud ühtviisi ära tinistab ning kaasa loo sisse tõmbab!

Saladuskatte all paljastan, et tegelikult ongi see teatrilavastust hoopis 2 ühes, sest kogu loo keskel on peidus ka 1 minikontsert! Ja üldsegi mitte suva lavastustrikk, vaid kohe täitsa päris! 🙂

Hinnang: 4 (lastelavastuste kategoorias 5-)
Megalahe heatujuvitamiin, mis teatriõhtuna mängib ainult trumpidega ning vajutab kõikidele õigetele nuppudele, et lahendused jõuaksid nii tegelastele kui vaatajatele emotsioone tekitavalt kohale!
Üldse ei välista, et lähen kuskil Eestimaa otsas seda selle suve jooksul veelgi kord vaatama-kogema, et näha kuidas need rattasõidud ja muu vabaõhulaval ellu ärkavad, nagu need ilmselgelt lavastades ka mõeldud ongi ning isegi Noorsooteatri maja suurimal laval ja sisetingimustel juba väga vahvalt elustusid!

Tahaks ise ka Lahenduste ministeeriumi ametnikuks! Kuigi samaga oleks vaja ka nende teenust... Ehk isegi väga vajalik oleks, kui selline ministeerium ka olemas oleks... aga tegelikult ju ongi, kui me ise seda oleme!


Tekst lavastuse kodulehelt (siinsed fotod tegi Siim Vahur ja need on pärit teatri FB seinalt):

Lahenduste ministeerium
ÜHES VAATUSES
u 1 H 45 MIN
KOOLILAPSELE, NOORELE, TÄISKASVANULE
FERDINANDI SAAL

Eesti Noorsooteatri suvelavastus „Lahenduste ministeerium” keskendub küsimusele, kuidas maailma paremaks muuta ja mida me ise saame selleks teha, et elu oleks parem, turvalisem, rõõmsam. Vahel ei aita muu, kui ohjad enda kätte haarata, sest hädasolijat tuleb aidata. Maksku, mis maksab. Headus võidab. Alati!

Lavastus põhineb Hollandi nüüdisaegse lastekirjaniku Sanne Rooseboomi jutustusel „Lahenduste ministeerium”, mis võlub oma värvikate tegelaste, universaalsuse ja vahetu optimismiga. Ajal, mil maailmas muutub kõik aina keerulisemaks, leidub keegi, kes julgeb astuda vastu ülekohtule ja kurjusele, keegi, kes pakub lahendusi, seejuures iseendale tähelepanu tõmbamata.

Varateismelise Niina kätte satub pooljuhuslikult kiri poisilt, kes kiusajate vastu abi leidmiseks pöördub lahenduste ministeeriumi poole. Ehkki Niina pole sellisest ministeeriumist kuulnudki, hakkab asi teda huvitama ja ta otsustab poissi aidata. Parima sõbra ja lähima võitluskaaslase seltsis asub Niina poissi kiusajate käest päästma. See lihtne otsus käivitab seikluse, mis haarab isegi rahvusvahelist tasandit. Mis koht on lahenduste ministeerium? Kas selline organisatsioon üldse eksisteerib? See ja paljud teised küsimused leiavad noorte seikluse käigus vastuse ja nii mõnigi mure saab lahendatud.

2024. aasta suvel mängime lavastust mängupaikades üle Eesti:

08.06 – Kose lauluväljak
09.06 – Kadrina laululava
15.06 – Tartu laululava
16.06 – Rapla laululava
28.06 – Lihula laululava
29.06 – Kuressaare lossihoov
30.06 – Kärdla laululava
04.07 – Märjamaa lauluväljak
05.07 – Viljandi lauluväljak
06.07 – Võru Kandle aed
07.07 – Paide vallimägi
11.07 – Rakvere vallimägi
12.07 – Suure-Jaani lauluväljak
13.07 – Rõuge Ööbikuoru laululava
14.07 – Aruküla laululava
25.08 – Haapsalu kultuurikeskus

NB! Etendused toimuvad vabas õhus (v.a. Haapsalu etendus). Palume kaasa võtta istumisalused ning riietuda ilmastikule vastavalt. 

Autor Sanne Rooseboom
Tõlkija Vahur Aabrams
Dramatiseerija Siret Campbell
Lavastaja Taavi Tõnisson
Kunstnik Kristel Maamägi
Grafitikunstnik TA
Helilooja Liina Sumera
Laulusõnade autor ja esitaja Eik Erik Sikk (EiK)
EiKi laulude produtsendid Maris Pihlap ja Mattias Tirmaste
Valguskunstnik Targo Miilimaa 

Esietendus 26. mail 2024 Ferdinandi saalis. Kõigile vanuses 7+.

Mängivad:
Maria Ehrenberg, Alice Siil (EMTA lavakunstikool), Laura Kukk, Laura Nõlvak, Hardi Möller, Mart Müürisepp

reede, 10. mai 2024

2023 Teatriaasta kokkuvõte - 3.osa - Kõik teatriaasta tipud


Siia on kokku kogutud kogu 2023.aasta Eestimaa teatrimaastiku paremik. 
Aluseks 158 ajavahemikus 1.01.-31.12.2023 nähtud-kogetud 2023.aasta uuslavastust.
Aastakokkuvõtete pikemad tabelid -
Ilmumas on veel ka aastakokkuvõtte viimane osa, ehk "teatriimede" tabel. 

AASTA TEATRIELAMUS

20. KASVAV KUU - Eesti Noorsooteater
19. JA EI JÄÄNUD TEDA KA - Kellerteater
18. HÄÄL MINU SEES - Rakvere Teater
17. NÕUSOLEK - Tallinna Linnateater
16. ANNE FRANKI PÄEVIK - Ajateater
15. MÕÕT MÕÕDU VASTU - Theatrum
14. LIBLIKAPÜÜDJA - Kellerteater
13. ÜLESTÄHENDUSI PÕRANDA ALT - Tallinna Linnateater
12. SUUR VEEUPUTUS - Tallinna Linnateater
11. HINGEST JA SÜDAMEST - Eesti Noorsooteater
---
10. AGNES, KROONIKUD JA PSÜHHOKROONIKUD - Tallinna Lavakool/VAT Teater
9. MEELETU - Saueaugu Teatritalu
8. ÄÄREMAAL - Müüdud Naer
7. ÜKSILDANE LÄÄS - KaRakTer/Tegelt kah
6. LOHENGRIN - Rahvusooper Estonia
5. VEND ANTIGONE, EMA OIDIPUS - Eesti Draamateater
4. LILLI - Must Kast
3. PREILI JULIE - Karlova Teater
2. MEIE KLASS - Ugala
1. PLEKKTRUMM - Eesti Noorsooteater


PARIM LAVASTAJA

20. JAUNE KIMMEL - OttÕ (Viru-Nigula teatriprojekt)
19. MIHAIL KHRAMENKO - Mavka. Metsalaul (Vene Teater)
18. MIHKEL KOHAVA - Metuusala (Villike Teatritalu)
17. KAIJA M KÜLM - Lilli (Must Kast)
16. EVA KOLDITS - Elajannad (Migrek Management/Von Krahli Teater)
15. URMAS VADI - Sada grammi taevasina (Vanemuine)
14. GYULA HARANGOZO - Pähklipureja (Rahvusooper Estonia)
13. RINGO RAMUL - Head lapsed (Ugala)
12. HENDRIK TOOMPERE - 12 vihast meest (Eesti Draamateater)
11. KERSTI HEINLOO - Liblikapüüdja (Kellerteater)
---
10. VAHUR KELLER - Ja ei jäänud teda ka (Kellerteater)
9. MARGUS KASTERPALU - Meeletu (Saueaugu Teatritalu)
8. TIIT OJASOO - Vend Antigone, ema Oidipus (Eesti Draamateater)
7. DIANA LEESALU - Esietendus (Tallinna Linnateater)
6. MIRKO RAJAS - Hingest ja südamest (Eesti Noorsooteater)
5. MICHIEL DIJKEMA - Lohengrin (Rahvusooper Estonia)
4. RAINER SARNET - Ülestähendusi põranda alt (Tallinna Linnateater)
3. KAILI VIIDAS - Preili Julie (Karlova Teater)
2. TANEL JONAS - Meie klass (Ugala)
1. TAAVI TÕNISSON - Plekktrumm (Eesti Noorsooteater)


PARIM NAISPEAOSA NÄITLEJA

20. HARRIET TOOMPERE - 12 vihast meest (Eesti Draamateater)
19. ELISABET REINSALU - Esietendus (Tallinna Linnateater)
18. KARIN TAMMARU - Merrevaade (Endla)
17. RIINA MAIDRE - Kohver (Kinoteater)
16. MARIKA VAARIK - Reis metsa lõppu (Ekspeditsioon)
15. MARIA EHRENBERG - Hingest ja südamest (Eesti Noorsooteater)
14. TIINA MÄLBERG - Hääl minu sees (Rakvere Teater)
13. GRETE JÜRGENSON - Kotka tee taeva all (Saueaugu Teatritalu)
12. KLAUDIA TIITSMAA - Head lapsed (Ugala)
11. ÜLLE LICHTFELDT - Naisteranna needus (Teater Nuutrum)
---
10. EVA KOLDITS - Elajannad (Migrek Management/Von Krahli Teater)
9. MARIKA BARABANŠTŠIKOVA - Ääremaal (Müüdud Naer)
8. MAARJA JOHANNA MÄGI - Neljas õde (Vanemuine)
7. ESTER KUNTU - 3ÕDE (Ekspeditsioon)
6. LAURA PETERSON AADRAM - Mõõt mõõdu vastu (Theatrum)
5. KARMEL NAUDRE - Unistaja (TeisedLavastused)
4. KÜLLI TEETAMM - Poiss, kes nägi pimeduses (Tallinna Linnateater)
3. MAARJA MITT-PICHEN - Tramm nimega iha (Ugala)
2. LIINA OLMARU - Klaasist loomaaed (Eesti Noorsooteater)
1. MARIKA BARABANŠTŠIKOVA - Preili Julie (Karlova Teater)


PARIM MEESPEAOSA NÄITLEJA

20. TAAVI TÕNISSON - Hingest ja südamest (Eesti Noorsooteater)
19. RAINER ELHI - Klassis (Rakvere Teater)
18. IMRE ÕUNAPUU - Klassis (Rakvere Teater)
17. JANEK VADI - Tramm nimega iha (Ugala)
16. KASPAR VELBERG - Nõusolek (Tallinna Linnateater)
15. TÕNIS NIINEMETS - Onu Bella tähestik (Eesti Draamateater)
14. MARGUS MANKIN - Üksildane lääs (KaRakTer/Tegelt kah)
13. PEETER TAMMEARU - Dissonantsed (Nargenfestival/Viimsi Artium/Tallinna Kammerorkester)
12. OTT AARDAM - Mõõt mõõdu vastu (Theatrum)
11. MEELIS RÄMMELD - Karateka ja salasamurai (RAAAM)
---
10. KAROL KUNTSEL - Õppetund (Teater Nuutrum)
9. JÕRGEN LIIK - Reis metsa lõppu (Ekspeditsioon)
8. JAN EHRENBERG - Poiss, kes nägi pimeduses (Tallinna Linnateater)
7. AGUR SEIM - Ääremaal (Müüdud Naer)
6. TIIT ALTE - Üksildane lääs (KaRakTer/Tegelt kah)
5. RAIN SIMMUL - Ülestähendusi põranda alt (Tallinna Linnateater)
4. AGUR SEIM - Preili Julie (Karlova Teater)
3. RAIN SIMMUL - Lear (Tallinna Linnateater)
2. PÄÄRU OJA - Meeletu (Saueaugu Teatritalu)
1. SANDER ROOSIMÄGI - Liblikapüüdja (Kellerteater)


PARIM NAISKÕRVALOSA NÄITLEJA

20. LEE TREI - Frideberta (Eesti Noorsooteater)
19. ELINA PÄHKLIMÄGI - Naisteranna needus (Teater Nuutrum)
18. MERLIN KIVI - Karmeliitide dialoogid (Theatrum)
17. ANNE REEMANN - Esietendus (Tallinna Linnateater)
16. RAGNE PEKAREV - Leopoldstadt (Vanemuine)
15. MERILIN KIRBITS - Väikesed saladused (Teater Nuutrum)
13. KATRIN TUUKSAM - Anne Franki päevik (Ajateater)
12. JAANA KENA - Meie klass (Ugala)
11. TERJE PENNIE - Meie klass (Ugala)
---
10. KLAUDIA TIITSMAA - Meie klass (Ugala)
9. VIIRE VALDMA - 12 vihast meest (Eesti Draamateater)
8. PIRET LAURIMAA - Neljas õde (Vanemuine)
7. LIINA OLMARU - Karmeliitide dialoogid (Theatrum)
6. LAURA PETERSON AARDAM - Karmeliitide dialoogid (Theatrum)
5. KÜLLI TEETAMM - Nõusolek (Tallinna Linnateater)
4. ANNE TÜRNPU - Onu Bella tähestik (Eesti Draamateater)
3. MAARJA JOHANNA MÄGI - Preili Julie (Karlova Teater)
2. INGRID ISOTAMM - Plekktrumm (Eesti Noorsooteater)
1. CARMEN MIKIVER - Mullingari kandis (Endla)


PARIM MEESKÕRVALOSA NÄITLEJA

20. SANDER ROOSIMÄGI - Kotka tee taeva all (Saueaugu Teatritalu)
19. ANDRES MÄHAR - Kotka tee taeva all (Saueaugu Teatritalu)
18. MEELIS RÄMMELD - Kadunud käsi (Müüdud Naer)
17. RIHO KÜTSAR - Leopoldstadt (Vanemuine)
16. RAIT ÕUNAPUU - Kaheteistkümnes öö (Ugala)
15. MARTIN MILL - Koju (Ugala)
14. MARGUS TABOR - Meie klass (Ugala)
13. KARMO NIGULA - 12 vihast meest (Eesti Draamateater)
12. ANDRES ROOSILEHT - Plekktrumm (Eesti Noorsooteater)
11. ANTI KOBIN - Plekktrumm (Eesti Noorsooteater)
---
10. RAINER ELHI - Metuusala (Rakvere Teater)
9. AARNE SORO - Kaheteistkümnes öö (Ugala)
8. URSEL TILK - Vend Antigone, ema Oidipus (Eesti Draamateater)
7. MART MÜÜRISEPP - Plekktrumm (Eesti Noorsooteater)
6. ANDRES RAAG - Unistus (Kuressaare Teater)
5. ANDRES TABUN - Koju (Ugala)
4. ANDRES PUUSTUSMAA - 12 vihast meest (Eesti Draamateater)
3. PRIIT VÕIGEMAST - Vend Antigone, ema Oidipus (Eesti Draamateater)
2. TAAVI TEPLENKOV - Vend Antigone, ema Oidipus (Eesti Draamateater)
1. KRISTJAN ÜKSKÜLA - Mõõt mõõdu vastu (Theatrum)


PARIM LASTE-/NOORTE- ja PERETEATRI NÄITLEJA

20. ERIKA BABJAK - Mavka. Metsalaul (Vene Teater)
19. MARI JÜRJENS - Frideberta (Eesti Noorsooteater)
18. SERGEI FURMANJUK - Mavka. Metsalaul (Vene Teater)
17. RINGO RAMUL - Prints ja kerjus (Ugala)
16. TARVO VRIDOLIN - Prints ja kerjus (Ugala)
15. ALEXANDR DOMOWOY - Mavka. Metsalaul (Vene Teater)
14. LAURI KINK - Suur Boy ja väike Boy (TEMUFI)
13. JOOSEP UUS - Kasvav kuu (Eesti Noorsooteater)
12. PEETER VOLKONSKI - Suur Boy ja väike Boy (TEMUFI)
11. PEEP MAASIK - Suur Boy ja väike Boy (TEMUFI)
---
10. MARGUS TABOR - Prints ja kerjus (Ugala)
9. NILS MATTIAS STEINBERG - Kurjus (Endla)
8. TOOMAS TROSS - Tallinna karud (Piip ja Tuut Teater)
7. KAROLIN JÜRISE - Vaheaasta (VAT Teater)
6. MART MÜÜRISEPP - Kasvav kuu (Eesti Noorsooteater)
5. AARNE SORO - Prints ja kerjus (Ugala)
4. TATJANA JEGORUŠKINA - Mavka. Metsalaul (Vene Teater)
3. HAIDE MÄNNAMÄE - Tallinna karud (Piip ja Tuut Teater)
2. TERJE PENNIE - Suur Boy ja väike Boy (TEMUFI)
1. LEE TREI - Frideberta (Eesti Noorsooteater)


PARIM NOORE (nägemise hetkel alla 30.a) NÄITLEJA ROLL

20. ALDEN KIRSS - Meie klass (Ugala)
19. JASS KALEV MÄE - Meie klass (Ugala)
18. STEFFI PÄHN - Plekktrumm (Eesti Noorsooteater)
17. JASS KALEV MÄE - Head lapsed (Ugala)
16. MARIS NÕLVAK - Liblikapüüdja (Kellerteater)
15. SILVA PIJON - Lilli (Must Kast)
14. STEFAN HEIN - OttÕ (Viru-Nigula teatriprojekt)
13. MIIKA PIHLAK - Anne Franki päevik (Ajateater)
12. SANDER ROOSIMÄGI - Kotka tee taeva all (Saueaugu Teatritalu)
11. MERLIN KIVI - Karmeliitide dialoogid (Theatrum)
---
10. MARIA EHRENBERG - Karmeliitide dialoogid (Theatrum)
9. GRETE JÜRGENSON - Kotka tee taeva all (Saueaugu Teatritalu)
8. MAARJA JOHANNA MÄGI - Neljas õde (Vanemuine)
7. URSEL TILK - Vend Antigone, ema Oidipus (Eesti Draamateater)
6. MARIA EHRENBERG - Hingest ja südamest (Eesti Noorsooteater)
5. MAARJA JOHANNA MÄGI - Preili Julie (Karlova Teater)
4. RAINER ELHI - Metuusala (Villike Teatritalu)
3. KARMEL NAUDRE - Unistaja (TeisedLavastused)
2. JAN EHRENBERG - Poiss, kes nägi pimeduses (Tallinna Linnateater)
1. SANDER ROOSIMÄGI - Liblikapüüdja (Kellerteater)


PARIM TEATRIKORÜFEE (60+) NÄITLEJA ROLL

20. TIINA TÕNIS - Plekktrumm (Eesti Noorsooteater)
19. RAIMO PASS - 12 vihast meest (Eesti Draamateater)
18. LAINE MÄGI - Kodulahing (Pärnu Muuseumi teatriprojekt)
17. EGON NUTER - Lear (Tallinna Linnateater)
16. ELMO NÜGANEN - Tuhkatriinumäng (Mudi)
15. TÕNU OJA - Meeletu (Saueaugu Teatritalu)
14. ANNE VEESAAR - Majakavahi tüdrukud (1Teater)
13. ARVI MÄGI - Külm supp (Kuressaare Teater)
12. ANNE REEMANN - Esietendus (Tallinna Linnateater)
11. ANDRES TABUN - Maailma ajaloo kõige võimsam näidend (Ugala)
---
10. KATRIN SAUKAS - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud (VAT Teater/Tallinna Lavakool)
9. TERJE PENNIE - Meie klass (Ugala)
8. TIIT ALTE - Mõõt mõõdu vastu (Theatrum)
7. JAAN REKKOR - Mullingari kandis (Endla)
6. MARGUS TABOR - Meie klass (Ugala)
5. VIIRE VALDMA - 12 vihast meest (Eesti Draamateater)
4. MARIKA VAARIK - Reis metsa lõppu (Ekspeditsioon)
3. ANDRES TABUN - Koju (Ugala)
2. ANNE TÜRNPU - Onu Bella tähestik (Eesti Draamateater)
1. TIIT ALTE - Üksildane lääs (KaRakTer/Tegelt kah)


PARIM TEATRIKOOLI ÜLIÕPILASE ROLL

20. EMILI ROHUMAA - Luidrik 
19. HERMAN PIHLAK - Päva lõpuks, kiigu
18. LAURITS MURU - Päva lõpuks, kiigu
17. THEODOR TABOR - Sorry, me teeme Tšehhovit
16. PIRTE LAURA LEMBER - Sorry, me teeme Tšehhovit
15. JUHAN SOON - Ukraina avastamine
14. LIISBETH KALA - Väljak
13. ERKO SILD - Sorry, me teeme Tšehhovit
12. MARIA VALK - Sorry, me teeme Tšehhovit
11. LUISA LÕHMUS - Sorry, me teeme Tšehhovit
---
10. HERMAN PIHLAK - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud
9. RICHARD ESTER - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud
8. ALICE SIIL - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud
7. KRISTIN PRITS - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud
6. ASTRA IRENE SUSI - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud
5. HELE PALUMAA - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud
4. HANNA JAANOVITS - Macbeth
3. KARL BIRNBAUM - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud
2. LAURITS MURU - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud
1. EMILI ROHUMAA - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud


PARIM UUE (keda varasematel aastatel teatrilaval pole näinud) NÄITLEJA ROLL

20. JOOSEP PALMISTE - Issanda teener
19. ANE PURGAS - Sinise konna nahk
18. ILJA BOLOTOV - Nimetu täht
17. KAISA LING - Feminist handbook for Eastern Europe
16. MÄRT LEPIK - Issanda teener
15. SAARA RIIN PÕDER - Tantsuõpetaja
14. MARIA REINUP - Kes ma olen?
13. ROBERTA VAINO - Näitleja
12. KAISA LING - Mehistumise viisid
11. GRETE ALAVERE - Üksildane lääs
---
10. HELEN KASK - Näitleja
9. JEVGENI KRAVETS - Mavka. Metsalaul
8. ARJOM VESSELOVSKI - Mavka. Metsalaul
7. MIKHAIL MANEVICH - Nimetu täht
6. KARL-JOONATAN METS - Suremas sinust
5. REET RAUDSEPP - Sinise konna nahk
4. ERIKA BABJAK - Mavka. Metsalaul
3. MADIS ŠUMANOV - Korvpall on saatanast
2. JONATHAN PETERSON - Mõõt mõõdu vastu
1. MARGUS MANKIN - Üksildane lääs


PARIM UUS TANTSIJA/LAULJA (keda varem pole Eesti teatrilavadel näinud/kuulnud)

20. KIM JANA HÜGI - Pähklipureja
19. ANASTASIIA SOSIMOVA - Pähklipureja
18. MARIANNA ODINETS - Pähklipureja
17. SAMUEL PARHAM - Pähklipureja
16. CONNOR WILLIAMS - Pähklipureja
15. BEATRIZ DOMINGUES - Pähklipureja
14. ANNA KRISIN MCCARTHY - Vaatamata kõigele
13. EKATERINA SOORSK - Tool, mis ootab istumist
12. ANTONIO GALLO - Pähklipureja
11. VALERII ZAICHENKO - Muutus
---
10. ANA MARIA GERGELY - Pähklipureja
9. JAN TRNINIČ - Pähklipureja
8. EDGAR BUDZA - Muutus
7. ALEXANDER MAKAROV - Muutus
6. IGOR LIDER - Muutus
5. JORDAN LONDON - Must/Valge
4. JORDAN LONDON - Tramm nimega iha
3. MARTA NAVASARDYAN - Must/Valge
2. CHARLOTTE-ANNE SHIPLEY - Lohengrin
1. UWE STICKERT - Lohengrin


PARIM ANSAMBLIMÄNG

20. RAKVERE TEATER - Metamorfoos
19. KURESSAARE TEATER - Unistus
18. EESTI NOORTE MUUSIKALITEATER - Marcella
17. MUST KAST - Surm
16. VAT TEATER/TALLINNA LAVAKOOL - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud
15. EESTI DRAAMATEATER - Luidrik
14. VANEMUINE - Neljas õde
13. TALLINNA LINNATEATER - Nõusolek
12. EKSPEDITSIOON - Reis metsa lõppu
11. UGALA - Head lapsed
---
10. AJATEATER - Anne Franki päevik
9. KARLOVA TEATER - Preili Julie
8. EESTI DRAAMATEATER - 12 vihast meest
7. TALLINNA LINNATEATER - Esietendus
6. TARTU UUS TEATER - Vaba(n)dus
5. EESTI NOORSOOTEATER - Hingest ja südamest
4. MUST KAST - Lilli
3. EESTI DRAAMATEATER - Vend Antigone, ema Oidipus
2. UGALA - Meie klass
1. EESTI NOORSOOTEATER - Plekktrumm


PARIM PISIROLL või VÄHESTE SÕNADEGA ROLL

10. HANS KRISTIAN ÕIS - Ja ei jäänud teda ka
9. TÕNU KALJUSTE - Dissonantsed
8. LIIVIKA LUKKERING - OttÕ
7. KAIE MIHKELSON - Sammud
6. MARK ERIK SAVI - Mõõt mõõdu vastu (timukas)
5. WILLIAM NEWTON - Tramm nimega iha
4. LAURA MAYA - Tramm nimega iha
3. MAARJA TAMMEMÄGI - Anne Franki päevik
2. MERLE JÄÄGER - Leopoldstadt
1. LIIA KANEMÄGI - Ja ei jäänud teda ka


PARIM AUTORITEATER

10. GERDA KORDEMETS - Koidulahing
9. MIKK JÜRJENS - Frideberta
8. JAUNE KIMMEL - OttÕ
7. KATARZYNA KOZIELSKA - "Open door" - Must/Valge
6. AARNE MÄGI - Külm supp
5. KERTU MOPPEL - Onu Bella tähestik
4. URMAS VADI - Sada grammi taevasina
3. MERLE KARUSOO - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud
2. URMAS LENNUK - Ääremaal
1. KAIJA M KÜLM - Lilli


SUURIM ELAMUS INDIE-TEATRIS

20. VIVAARIUM - VAT Teater
19. ÕPPETUND - Teater Nuutrum
18. NAISTE TUUM, MEESTE KUUB - Teatriprojekt Kondase Keskuses
17. UNISTUS - Kuressaare Teater
16. METUUSALA - Villike Teateriatalu
15. NAISTERANNA NEEDUS - Teater Nuutrum
14. KOTKA TEE TAEVA ALL - Saueaugu Teatritalu
13. UNISTAJA - TeisedLavastused
12. REIS METSA LÕPPU - Ekspeditsioon
11. SUUR BOY JA VÄIKE BOY - TEMUFI
---
10. JA EI JÄÄNUD TEDA KA - Kellerteater
9. ANNE FRANKI PÄEVIK - Ajateater
8. MÕÕT MÕÕDU VASTU - Theatrum
7. LIBLIKAPÜÜDJA - Kellerteater
6. AGNES, KROONIKUD JA PSÜHHOKROONIKUD - VAT Teater/Tallinna lavakool
5. MEELETU - Saueaugu Teatritalu
4. ÄÄREMAAL - Müüdud naer
3. ÜKSILDANE LÄÄS - KaRakTer/Tegelt kah
2. LILLI - Musta Kast
1. PREILI JULIE - Karlova Teater


SUURIM ELAMUS LASTE- JA NOORTETEATRIS

10. LUIDRIK - Eesti Draamateater
9. PRINTS JA KERJUS - Ugala
8. TRANSCENDENTIA - Sõltumatu Tantsu Lava
7. FRIDEBERTA - Eesti Noorsooteater
6. TALLINNA KARUD - Piip ja Tuut Teater
5. MARCELLA - Eesti Noorte Muusikaliteater
4. VAHEAASTA - VAT Teater
3. MAVKA. METSALAUL - Vene Teater
2. SUUR BOY JA VÄIKE BOY - TEMUFI
1. KASVAV KUU - Eesti Noorsooteater


SUURIM ELAMUS MUUSIKALE- VÕI FÜÜSILISELE SUURES OSAS TOETUVAST LAVASTUSE ETENDUSEST

20. GISELLE - Von Krahli Teater
19. KOMÖÖDIA - Tallinna Lavakool
18. FIGURA SUPREMA - Goltsman Ballet
17. MACBETH - Eesti Draamateater
16. DISSONANTSED - Nargenfestival/Viimsi Artium/Tallinna Kammerorkester
15. TRANSCENDENTIA - Sõltumatu Tantsu Lava
14. MIS SAAB SIIS, KUI MEID ENAM EI OLE? - Tartu uus Teater
13. FEMINIST HANDBOOK FOR EASTERN EUROPE - Kaisa Ling Thing
12. KA VAIKUS OLI VÄLJAKANNATAMATU/SO YOU THINK YOU CAN DANCE - Sõltumatu Tantsu Lava
11. RHYTHMUS - Eesti Tantsuagentuur
---
10. SEITSMEMAGAJAPÄEV - Tallinna Linnateater
9. TOOL, MIS OOTAB ISTUMIST - Fine5
8. FRIDEBERTA - Eesti Noorsooteater
7. TALLINNA KARUD - Piip ja Tuut Teater
6. MARCELLA - Eesti Noorte Muusikaliteater
5. PELLEAS JA MELISANDE - Rahvusooper Estonia
4. PÄHKLIPUREJA - Rahvusooper Estonia
3. MUUTUS - Eesti Tantsuagentuur
2. MUST/VALGE - Rahvusooper Estonia
1. LOHENGRIN - Rahvusooper Estonia


PARIM AVANGARD/POSTDRAMAATILINE/EKSPERIMENTAALNE VÕI ETENDUSKUNSTIDEVÄLJA LAIEMA SPEKTRI LAVASTUS

20. TRANSCENDENTIA - Sõltumatu Tantsu Lava
19. NÜÜD VÕIB SELLEST RÄÄKIDA - Ekspeditsioon
18. 3ÕDE - Ekspeditsioon
17. FEMINIST HANDBOOK FOR EASTERN EUROPE - Kaisa Ling Thing
16. VÄLJAK - Paide Teater
15. KOMÖÖDIA - Tallinna Lavakool
14. GIIDITUUR - Tallinna Lavakool/Ekspeditsioon
13. KÕIK RUUM, KÕIK AEG TÄIS IGATSUST - Must JaAm
12. METAZOA - Tallinna Linnateater
11. VAHEAASTA - VAT Teater
---
10. PÄVA LÕPUKS, KIIGU - Tartu Uus Teater/Tallinna Lavakool
9. MIS SAAB SIIS, KUI MEID ENAM EI OLE - Tartu Uus Teater
8. SO YOU THINK YOU CAN DANCE - Sõltumatu Tantsu Lava/Unholy Trinity
7. TÕHUSUSE SÜMFOONIA - Tallinna Linnateater
6. KONSIILIUM - Paide Teater
5. ELAJANNAD - Migrek Management/Von Krahli Teater
4. SAMMUD - Eesti Draamateater
3. VIVAARIUM - VAT Teater
2. NAISTE TUUM, MEESTE KUUB - Teatriprojekt Kondase Keskuses
1. REIS METSA LÕPPU - Ekspeditsioon


PARIM HARRASTUSTEATRI (arvestatav osa kandvatest jõududest on mitte-kutselisest teatrist ja Tallinna/Viljandi teatrikoolide näitleja/lavastajaõppe taustata) LAVASTUSTERVIK

10. TRANSCENDENTIA - Sõltumatu Tantsu Lava
9. KÕIK RUUM, KÕIK AEG TÄIS IGATSUST - Must JaAm
8. KAHETEISTKÜMNES ÖÖ - Salme Teater
7. NÄITLEJA - Salme Teater
6. OVERTONI AKEN - Rapla Väikelinnateater
5. SINISE KONNA NAHK EHK IN VINO VERITAS - Seasaare Teater
4. SANATOORIUM - Von Glehni Teater
3. LILLED ALGERNONILE - Tartu Linnateater
2. MARCELLA - Eesti Noorte Muusikaliteater
1. ÜKSILDANE LÄÄS - Tegelt kah/KaRakTer


PARIM NÄITLEJATE- EGA LAVASTAJATE LIITU MITTE KUULUVA NÄITLEJA ROLL

20. ROBERTA VAINO - Näitleja
19. KARL PÜTSEP - Kaheteistkümnes öö
18. AIVAR LUHT - Suremas sinust
17. KRISTIINA METSANURK - Peaaegu armastus
16. KAIDAR KÄNGSEPP - Peaaegu armastus
15. MERLE LIINSOO - Prints ja kerjus
14. SULEV VÕRNO - Marcella
13. JONATHAN PETERSON - Mõõt mõõdu vastu
12. KRISTJAN ARUNURM - Peaksime rääkima Raimomdist
11. MART SANDER - Peaksime rääkima Raimondist
---
10. ANE PURGAS - Sinise konna nahk
9. GRETE ALAVERE - Üksildane lääs
8. SILVER UIBO - Kaheteistkümnes öö
7. MADIS ŠUMANOV - Korvpall on saatanast
6. KARL-JOONATAN METS - Suremas sinust
5. HELEN KASK - Näitleja
4. REET RAUDSEPP - Sinise konna nahk
3. MARGUS MANKIN - Üksildane lääs
2. TIIT ALTE - Mõõt mõõdu vastu
1. TIIT ALTE - Üksildane lääs


PARIM KOMÖÖDIA (või komöödia sugemetega)

20. SURM - Must Kast
19. ÕPPETUND - Teater Nuutrum
18. 15 MEETRIT VASAKULE - Endla
17. REIS METSA LÕPPU - Ekspeditsioon
16. SANATOORIUM - Von Glehni Teater
15. KÜLM SUPP - Kuressaare Teater
14. B-KOONDIS - Eesti Draamateater
13. 25° JA PÄIKE - Endla
12. ONU BELLA TÄHESTIK - Eesti Draamateater
11. TÕHUSUSE SÜMFOONIA - Tallinna Linnateater
---
10. ÜKSILDANE LÄÄS - KaRakTer/Tegelt kah
9. NELJAS ÕDE - Vanemuine
8. UNISTUS - Kuressaare Teater
7. VARUMEHED - Eesti Draamateater/Suomen Kansallisteatteri
6. SUUR BOY JA VÄIKE BOY - TEMUFI
5. KONSIILIUM - Paide Teater
4. SADA GRAMMI TAEVASINA - Vanemuine
3. KAHETEISTKÜMNES ÖÖ - Ugala
2. LILLI - Must Kast
1. SUUR VEEUPUTUS - Tallinna Linnateater


PARIM PÕNEVIK/KRIMKA/SCIFI

10. METUUSALA - Villike Teatritalu
9. NAISTERANNA NEEDUS - Teater Nuutrum
8. LILLED ALGERNONILE - Tartu Linnateater
7. VIVAARIUM - VAT Teater
6. MAAILMA AJALOO KÕIGE VÕIMSAM NÄIDEND - Ugala
5. 12 VIHAST MEEST - Eesti Draamateater
4. NÕUSOLEK - Tallinna Linnateater
3. LOHENGRIN - Rahvusooper Estonia
2. LIBLIKAPÜÜDJA - Kellerteater
1. JA EI JÄÄNUD TEDA KA - Kellerteater


PARIM KUNSTNIKUTÖÖ

20. KRISTIINA PÕLLU - Mullingari kandis
19. KAIRI MÄNDLA - Elajannad
18. ROSITA RAUD - Hingest ja südamest
17. ANNIKA LINDEMANN - Head lapsed
16. NEOON MUST - Merrevaade
15. JOHANNES VALDMA - Küünik
14. KRISTJAN SUITS - Poiss, kes nägi pimeduses
13. ILLIMAR VIHMAR - Kurjus
12. KRISTJAN SUITS - Meie klass
11. LILJA BLUMENFELD - Klaasist loomaaed
---
10. ENE-LIIS SEMPER - Nüüd võib sellest rääkida
9. KENTAUR - Pähklipureja
8. ERVIN ÕUNAPUU - 12 vihast meest
7. KARMO MENDE/YANA KHANIKOVA - Suur Boy ja väike Boy
6. LIISA SOOLEPP - Kirsiaed
5. KRISJAN SUITS - Tramm nimega iha
4. LAURA PÄHLAPUU - Ülestähendusi põranda alt
3. IIR HERMELIIN - Preili Julie
2. MICHIEL DIJKEMA - Lohengrin
1. ROSITA RAUD - Plekktrumm


PARIM KOSTÜÜMIKUNSTNIK

20. MAARJA VIIDING - Lear
19. PILLE JÄNES - Ohtlik meetod
18. IIR HERMELIIN - Preili Julie
17. MARJA-LIISA PIHLAK - "Open door" - Must/Valge
16. MIHAIL KHRAMENKO - Figaro
15. JANA WOLKE - Peaksime rääkima Raimondist
14. JAANUS VAHTRA - Vend Antigone, ema Oidipus
13. NEOON MUST - Merrevaade
12. BRITT URBLA KELLER - Hiirelõks
11. PILLE JÄNES - Sada grammi taevasina
---
10. YANA KHANIKOVA - Prints ja kerjus
9. LILJA BLUMENFELD - Leopoldstadt
8. KRISTIINA PÕLLU - Tunde-märgid
7. LILJA BLUMENFELD - Klaasist loomaaed
6. JANA WOLKE - Väikesed saladused
5. LIISA SOOLEPP - Kirsiaed
4. RITA VELICH - Pähklipureja
3. VALENTINA ZACHINYAEVA - Mavka. Metsalaul
2. BRITT URBLA KELLER - Ja ei jäänud teda ka
1. JULA REINDELL - Lohengrin


PARIM GRIMM/JUUKESEADED

20. ENDLA/KARINA PAJUNURM - 15 meetrit vasakule
19. KELLERTEATER/TRIIN TULP/MERILI SAKS - Hiirelõks
18. RAKVERE TEATER - Süüta süüdlased
17. TEMUFI/MERLE LIINSOO - Suur Boy ja väike Boy
16. EESTI NOORTE MUUSIKALITEATER/KAROLIINA LEPIK/ELIISE REIMAA - Marcella
15. RAKVERE TEATER - Metamorfoos
14. RAHVUSOOPER ESTONIA - Pähklipureja
13. UGALA - Prints ja kerjus
12. VANEMUINE - Neljas õde
11. UGALA - Tramm nimega iha
---
10. VENE TEATER - Figaro
9. EESTI DRAAMATEATER -Vend Antigone, ema Oidipus
8. EESTI NOORSOOTEATER/KELLI NEITSOV - Frideberta
7. EESTI DRAAMATEATER - Onu Bella tähestik
6. EESTI DRAAMATEATER - 12 vihast meest
5. VANEMUINE - Kirsiaed
4. UGALA - Kaheteistkümnes öö
3. KELLERTEATER/EVELIN SULG - Ja ei jäänud teda ka
2. ENDLA - Merrevaade
1. RAHVUSOOPER ESTONIA - Lohengrin


PARIM VALGUSKUNSTNIK

20. MÄRT SELL - Metamorfoos
19. PRIIDU ADLAS - Giselle
18. LAURA MAIRA MÄITS - Tramm nimega iha
17. KARMEN TELLISAAR - Kasvav kuu
16. ANDRES RAJA - Naisteranna needus
15. IVAR PITERSKIHH - Hingest ja südamest
14. MARGUS VAIGUR - Kirsiaed
13. MEELIS LUSMÄGI - Elajannad
12. ROBIN TÄPP - Üksildane lääs
11. RASMUS REMBEL - Pähklipureja
---
10. ANTON ANDREJUK - Keisri hull
9. PRIIDU ADLAS - Sada grammi taevasina
8. MICHIEL DIJKEMA - Lohengrin
7. RASMUS REMBEL - "Open door" - Must/Valge
6. EMIL KALLAS - Ülestähendusi põranda alt
5. ARGO VALDMAA/RENEE NÕMMIK/ANTS KURIST - Tool, mis ootab istumist
4. HENDRIK TOOMPERE/PRIIDU ADLAS - 12 vihast meest
3. ELERIN TÕNNE - Muutus
2. KAROLIN TAMM - Lilli
1. PRIIDU ADLAS - Plekktrumm


PARIM VIDEO-VISUAAL-TEHNILINE KUNSTNIK

20. EMER VÄRK - Teoreem
19. HELENA VÄINMAA - Vivaarium (mängu algoritm)
18. MARGARETH VILLERS/MARKUS MUIDE/ELINA KENGSEPP - Süüta süüdlased
17. OLIVER KALJUSTE - Transcendentia
16. ALEKSANDR MIRSON - Eidos
15. MARGO SIIMON - Prints ja kerjus
14. SIIM LOOG - Hääl minu sees
13. LAURI URB - Esietendus
12. RENE TOPOLEV - Varumehed
11. KENTAUR - Pähklipureja
---
10. ROMMI RUTTAS - Onu Bella tähestik
9. RENE TOPOLEV/DARIA DEMENTEVA - Mets
8. EMER VÄRK - Scream box
7. SANDER PÕLDSAAR - Vivaarium
6. KAAREL ORUMÄGI/KARL VILKS - Marcella
5. VALENTIN SILITSENKO - Keisri hull
4. TAAVI VARM - Metamorfoos
3. MIKK-MAIT KIVI - Kurjus
2. ANDRES TENUSAAR/RAIVO MÖLLITS - Pelleas ja Melisande
1. EESTI NOORSOOTEATRI NUKUKUNSTNIKUD - Plekktrumm


PARIM HELILOOJA (ORIGINAAL LAVASTUSE JAOKS)

20. VILLEM ROOTALU - Vivaarium
19. MADIS MUUL - Kabaree.Põrgu
18. VOOTELE RUUSMAA - Hingest ja südamest
17. TÕNIS LEEMETS - Klaasist loomaaed
16. KIRILL HAVANSKI - Luidrik
15. MARTIN AULIS - Suur Boy ja väike Boy
14. VOOTELE RUUSMAA - Metamorfoos
13. KIRILL HAVANSKI - Kasvav kuu
12. MINGO RAJANDI - Elajannad
11. KAISA LING - Feminist handbook for eastern Europe
---
10. KENN-EERIK KANNIKE - Luikede järv (originaalosa)
9. ARTUR LÄÄTS - Tuhkatriinumäng
8. KIRILL HAVANSKI - Metuusala
7. PEETER REBANE - Mavka. Metsalaul
6. ARDO RAN VARRES - Prints ja kerjus
5. SIIM AIMLA - Tallinna karud
4. KAISA LING - Mehistumise viisid
3. MARI JÜRJENS - Frideberta
2. KAAREL ORUMÄGI - Marcella
1. MARKUS ROBAM - Plekktrumm


PARIM MUUSIKALINE KUJUNDUS/TÖÖ MUUSIKAGA/HELIKUJUNDUS

20. Madis Muul - Kabaree.Põrgu
19. Artur Lääts - Tuhkatriinumäng
18. SIIM ROHTVÄLI - Merrevaade
17. ARBO MARAN - Sünnipäevapidu
16. PEETER KONOVALOV - Meie klass
15. KASPAR MÄND - Pähklipureja
14. SIRELI SALUM - Marcella
13. MART SANDER - Peaksime rääkima Raimondist
12. VAIKO EPLIK - Frideberta
11. VAMBOLA KRIGUL - Nüüd võib sellest rääkida
---
10. ANNE TÜRNPU/TIIT OJASOO/LISANNE RULL - Vend Antigone, ema Oidipus
9. ANDRE MAAKER - Ülestähendusi põranda alt
8. KAAREL KUUSK/JAANIKA TAMMARU - Lilli
7. MARKUS ROBAM - Plekktrumm
6. RIINA ROOSE - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud
5. RIINA ROOSE - Seitsmemagajapäev
4. HELI JÜRGENSON - Lohengrin
3. TÕNU KALJUSTE - Dissonantsed
2. ARVO VOLMER - Lohengrin
1. OLARI ELTS - Macbeth


PARIM TEATRIS KUULDUD EESTIKEELNE LAUL, MIDA VAREM POLE (SELLISES VERSIOONIS) KUULNUD

20. OOTAMA SIND JÄÄN - Marcella
19. FRANZI SISENEMISE LAUL - Mehistumise viisid
18. MEEMO MEHEKS SAAMISE LAUL - Mehistumise viisid
17. OLEN 16-AASTANE, AGA MA POLE SAANUD MUSI - Plekktrumm
16. ELUS EI OLEGI NII HIRMUS - Frideberta
15. TEDDY - Peaksime rääkima Raimondist
14. NÄE, KUS MEIL ON KUNINGAS! SOPANÄGU, SOPANÄGU - SEE ON SINU NIMI - Prints ja kerjus
13. HAKI, HAKI SIBULAID! - Plekktrumm
12. VANAISA-TULESÜÜTAJA - Plekktrumm
11. MIND EI OLNUD SIIS, KUID OLEN NÜÜD - Marcella
---
10. RA-TA-TA - Marcella
9. KÕIGE TÄHTSAM SÕNA, LAS PEIDUS OLLA VEEL - Frideberta
8. MAAILM PÖÖRLEB SU ÜMBER - Marcella
7. MAADAM G JUURDE SAABUMISE LAUL - Lilli
6. AEG (LÕPULAUL) - Plekktrumm
5. KARUEMA LAUL("SA OSKAD JU PAREMINI") - Tallinna karud
4. A SA ARVAD, ET SEE ON FINAAL VÄ? - Reis metsa lõppu
3. HIRMUL ON SUURED SILMAD - Frideberta (bossanova)
2. HÕLMAD KINNI, HÕLMAD VALLA - Plekktrumm
1. ARMUMISE LUGU - Plekktrumm


PARIM KOREOGRAAFIA FÜÜSILISE TEATRI LAVASTUSES

10. BIRGIT PLASER/UNHOLY TRINITY - So you think you can dance
9. INGMAR JÕELA - Giselle
8. LIISI HINT/MARIA LADOPOULOS - Ka vaikus oli väljakannatamatu
7. MARIA GOLTSMAN+TRUPP - Figura Suprema
6. EKARETERINA SOORSK+FINE5 - Tool, mis ootas istumist
5. SAŠA PEPELJAJEV - Luikede järv
4. ALLAR VALGE/VERONIKA SMOLINA - Rhythmus
3. GYULA HARANGOZO - Pähklipureja
2. IGOR LIDER/ALEXANDER MAKAROV/EDGAR BUDZA/VALERII ZAICHENKO - Muutus
1. KATARZYNA KOZIELSKA - "Open door" - Must/Valge


PARIM KOREOGRAAFIA/LIIKUMISSEADMINE/LAVAVÕITLUS MITTE-FÜÜSILISE SUUNITLUSEGA LAVASTUSES

20. TIINA MÖLDER - Ülestähendusi põranda alt
19. RENATE KEERD - Päva lõpuks, kiigu
18. RAUNO ZUBKO - Sünnipäevapidu
17. INDREK SAMMUL - Lear
16. TATJANA JAKOBSON - Esietendus
15. HANNA JUNTI - Hingest ja südamest
14. HAIDE MÄNNAMÄE/TOOMAS TROSS - Esietendus (pantomiim)
13. TIINA MÖLDER - Tantsuõpetaja
12. RAUNO ZUBKO - Prints ja kerjus
11. OLGA PRIVIS - Metamorfoos
---
10. MARGE EHRENBUSCH - Tallinna karud
9. OLGA PRIVIS - Figaro
8. KARMI PIKKMA - Naiste tuum, meeste kuub
7. OLGA PRIVIS - Luidrik
6. MÄRT AGU - Onu Bella tähestik
5. RAUNO ZUBKO - Meie klass
4. MARIE LOVIISE MÄND - Marcella
3. INGMAR JÕELA - Plekktrumm
2. OLGA PRIVIS - Mavka. Metsalaul
1. EVE MUTSO-OJA - Ukraina avastamine


PARIM TANTSIJA MITTE-TANTSULAVASTUSES

20. MART MÜÜRISEPP - Kasvav kuu
19. ELISABET REINSALU - Esietendus
18. MAIKEN PIUS - Seitsmemagajapäev
17. KRISTJAN SARV - Anne Franki päevik
16. MART MÜÜRISEPP - Plekktrumm
15. ERIKA BABJAK - Mavka. Metsalaul
14. MAIKE PIUS - Suur veeuputus
13. JOHANNES RICHARD SEPPING - Mis saab siis, kui meid enam ei ole?
12. MADIS MÄEORG - Metamorfoos
11. JAUNE KIMMEL - Metamorfoos
---
10. SILJA MIKS - Metamorfoos
9. PIRET LAURIMAA+LENA BARBARA LUHSE - Sada grammi taevasina
8. LAURA NÕLVAK+TAAVI TÕNISSON - Hingest ja südamest
7. HENRIK KALMET - Sammud
6. MIHKEL KUUSK+KRISTIAN PÕLDMA - Naiste tuum, meeste kuub
5. STEFFI PÄHN - Plekktrumm
4. EDGAR VUNŠ - Komöödia
3. HAIDE MÄNNAMÄE+GRETE KONKSI+MAARJA TAMMEMÄGI+STEFAN HEIN+TOOMAS TROSS - Tallinna karud
2. ALEXANDR DOMOWOY - Mavka. Metsalaul
1. TALLINA LAVAKOOLI 31.LEND - Ukraina avastamine


PARIM TANTSIJA BALLETILAVASTUSES

20. ALI URATA - Tramm nimega iha
19. MARTA NAVASARDYAN - Must/Valge
18. AKANE ICHII - Must/Valge
17. LAURA MAYA - Must/Valge
16. WILLIAM NEWTON - Pähklipureja
15. FINN ADAMS - Pähklipureja
14. FRANCESCO PICCININ - Pähklipureja
13. ANNA ROBERTA - Pähklipureja
12. KETLIN OJA - Pähklipureja
11. WILLIAM NEWTON - Must/Valge
---
10. MARCUS NILSSON - Tramm nimega iha
9. LAURA MAYA - Pähklipureja
8. CHRISTIANO PRINCIPATO - Must/Valge
7. JORDAN LONDON - Must/Valge
6. JORDAN LONDON - Tramm nimega iha
5. WILLIAM NEWTON - Tramm nimega iha
4. AMI MORITA - Must/Valge
3. LEONARDO CELEGATO - Tramm nimega iha
2. ANNA ROBERTA - Must/Valge
1. LAURA MAYA - Tramm nimega iha


PARIM TANTSIJA MODERNTANTSULAVASTUSES

20. GERDA VUNŠ - Transcendentia
19. LIISI HINT - Ka vaikus oli väljakannatamatu
18. MARIA LADOPOULOS - Ka vaikus oli väljakannatamatu
17. BIRGIT PLASER+UNHOLY TRINITY - So you think you can dance
16. HERTA SORO/KARL PÄRLOJA/RALF OLIVER PURJE JT. - Marcella
15. EVELI OJASAAR - Giselle
14. EVA METSPALU - Giselle
13. ELISABEL JÕELA - Giselle
12. VERONIKA SMOLINA - Rhythmus
11. ANNA KRISTIN MCCARTHY - Vaatamata kõigele
---
10. VALERII ZAICHENKO - Muutus
9. EKATERINA SOORST - Tool, mis ootab istumist
8. HELEN REITSNIK - Tool, mis ootab istumist
7. ALLAR VALGE - Rhythmus
6. SIMO KRUUSEMENT - Tool, mis ootab istumist
5. OLGA PRIVIS - Tool, mis ootab istumist
4. EDGAR BUDZA - Muutus
3. TIINA OLLESK - Tool, mis ootab istumist
2. IGOR LIDER - Muutus
1. ALEXANDER MAKAROV - Muutus 


PARIM MUUSIKAKOLLEKTIIV TEATRILAVASTUSES

20. 25KRAADI JA PÄIKE "PEREBÄND"
19. SEITSMEMAGAJAPÄEV TRUPP
18. MEELETU LÕPUBÄND
17. KOOLITEATER LIBLIKAPÜÜDJA BÄND - Isaanda teener
16. MATHIAS AUSMEEL/KRISTJAN ÜKSKÜLA+VHK NOORED MUUSIKUD - Tantsuõpetaja
15. FRIDEBERTA BÄND
14. JUUDI-KVARTETT KIRSIAIAS
13. TALLINNA LAVAKOOLI 31.LEND UKRAINAT AVASTAMAS
12. ONU-BELLA TÄHESTIKU BÄND
11. KAISA LING DUO - Feminist handbook for eastern Europe
---
10. KAISA LING THING (eriti trummar!) - Mehistumise viisid
9. SIIM AIMLA JA KARUKELLADE BÄND - Tallinna karud
8. MINGO RAJANDI ELJANNADE KVINTETT
7. RAHVUSOOPER ESTONIA ORKESTER (ERITI PUHKPILLID) - Pelleas ja Melisande
6. RAHVUSOOPER ESTONIA KAMMERORKESTER - Tramm nimega iha
5. RAHVUSOOPER ESTONIA ORKESTER - Pähklipureja
4. RAHVUSOOPER ESTONIA ORKESTER - Must/Valge
3. TALLINNA KAMMERORKESTER - Dissonantsed
2. RAHVUSOOPER ESTONIA ORKESTER - Lohengrin
1. ERSO - Macbeth


PARIM SOOLO-MUUSIK LAVASTUSES

20. HARDI ADAMSON - Peaksime rääkima Raimondist
19. MÄRTEN MÄNNISTE - Koidulahing
18. HERMAN PIHLAK - Giidituur
17. JONATHAN PETERSON/TARMO SONG - Mõõt mõõdu vastu
16. HEMAN PIHLAK - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud
15. HARDI MÖLLER - Plekktrumm
14. SIMEONI SUNDJA - Reis metsa lõppu
13. JÖRGEN LIIK - Reis metsa lõppu
12. TUNDMATU SAKSIMÄNGIJA - Väljak
11. STEN-OLLE MOLDAU - Overtoni aken
---
10. JOOSEP UUS - Plekktrumm
9. INDREK OJARI - Poiss, kes nägi pimeduses
8. ALDEN KIRSS - Prints ja kerjus
7. ELE SONN - Lambasihver
6. VAMBOLA KRIGUL - Nüüd võib sellest rääkida
5. KIRSIKA VILDERSEN - OttÕ
4. KARL BIRNBAUM - Giidituur
3. URSEL TILK - Overtoni aken
2. JAN EHRENBERG - Suur veeuputus
1. LISANNE RULL - Vend Antigone, ema Oidipus


PARIM LAULEV NÄITLEJA TEATRILAVAL

20. DORIS TISLAR - Hingest ja südamest
19. KRISTJAN ÜKSKÜLA+KIRSIAIA KOOR - Kirsiaed
18. MEIE KLASS TRUPI KOOR - Meie klass
17. HELE KÕRVE+ANDERO ERMEL+LIIS REMMEL+SANDRA UUSBERG+MAIKEN PIUS+KASPAR VELBERG+JAN EHRENBERG - Seitsmemagajapäev
16. TALLINNA TEATRIKOOLI 31.LEND - Ukraina avastamine
15. MIHKEL KUUSK - Naiste tuum, meeste kuub
14. JARMO REHA - Eidos
13. EMILI ROHUMAA - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud
12. TAAVI "Georg Ots" TEPLENKOV ja tema TÜDRUKUD (MIRTEL POHLA, INGA SALURAND, HILJE MUREL, HELENA LOTMAN - Vend Antigone, ema Oidipus
11. KAAREL TARGO - Surm
---
10. MARI POKINEN - Frideberta
9. ANASTASSIA TSUBINA - Mavka. Metsalaul
8. JAANA KENA - Meie klass
7. KAIDI SOOSAAR - Koidulahing
6. RICHARD ESTER - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud
5. LAURITS MURU - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud
4. LIIS KARPOV - 25KRAADI ja PÄIKE
3. KAISA LING - Feminist Hanbook for Eastern Europe
2. RAIN SIMMUL - Ülestähendusi põranda alt
1. HELE KÕRVE - Ülestähendusi põranda alt


PARIM KODUMAINE ORIGINAALDRAMATURGIA

20. ARLET PALMISTE - Issanda teener
19. PAUL PIIK - 25 °C ja päike
18. MIHKEL SEEDER - Vivaarium
17. REIMO SAGOR+TRUPP/SVEN KARJA - Vaba(n)dus
16. IVAR PÕLLU - Tunde-märgid
15. JAUNE KIMMEL - OttÕ
14. GERDA KORDEMETS - Koidulahing
13. OTT KILUSK - Karateka ja salasamurai
12. AARNE MÄGI - Külm supp
11. SVEN KARJA - Naisteranna needus
---
10. MART SANDER - Peaksime rääkima Raimondist
9. URMAS VADI - Sada grammi taevasina
8. EERO EPNER - Kohver
7. JAN KAUS+TRUPP - Metuusala
6. ANDRA TEEDE - Varumehed
5. MERLE KARUSOO - Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud
4. PRIIT VÕIGEMAST/LAURA KALLE/TRUPP - Suur veeuputus
3. PRIIT PÕLDMA - Kotka tee taeva all
2. URMAS LENNUK - Ääremaal
1. KAIJA M KÜLM/JAANIKA TAMMARU - Lilli


PARIM VÄLISMAINE DRAMATURGIA ESMAKORDSELT EESTI TEATRILAVAL

10. JOHN PATRICK SHANLEY - Mullingari kandis
9. IAN KERSHAW - Maailma ajaloo kõige võimsam näidend
8. JANUSZ GLOWACKI - Neljas õde
7. ADAM RAPP - Hääl minu sees
6. NINA RAINE - Nõusolek
5. EUGENE IONESCO - Õpetund
4. TOM STOPPARD - Leopoldstadt
3. BERTOLD BRECHT/ROMAN DOLZHANSKY - Kolmanda impeeriumi hirm ja viletsus
2. FRANCES GOODRICH/ALBERT HACKETT/ANNE FRANK - Anne Franki päevik
1. TADEUSZ SLOBODZIANEK - Meie klass


PARIM DRAMATISEERING/ADAPTSIOON

20. ANDRES NOORMETS - Lear
19. GYULA HARANGOZO - Pähklipureja
18. PEEP MAASIK - Prints ja kerjus
17. PEETER VOLKONSKI - Minu trükikoda
16. OTT KILUSK - 15 meetrit vasakule
15. BERIT KASCHAN - Elajannad
14. RENATE KEERD - Tõhususe sümfoonia
13. MARI ROSTFELDT - Näitleja
12. TIIT PALU/PILLE-RIIN PURJE - Unistus
11. DIANA LEESALU/KAAREL B. VÄLJAMÄE - Esietendus
---
10. URMAS LENNUK - Korvpall on saatanast
9. JOHAN ELM - Kasvav kuu
8. ADEELE JAAGO - Naiste tuum, meeste kuub
7. TANEL JONAS/PEETER VOLKONSKI/HANNES VILLEMSON - Kaheteistkümnes öö
6. EERO EPNER - Reis metsa lõppu
5. OTT KILUSK - Suur Boy ja väike Boy
4. MIRKO RAJAS+HELENA LÄKS - Hingest ja südamest
3. RAINER SARNET - Ülestähendusi põranda alt
2. KERSTI HEINLOO - Liblikapüüdja
1. PRIIT PÕLDMA - Plekktrumm


PARIMAD-SUURIMAD POSITIIVSED ÜLLATUSED

10. RASMUS KALJUJÄRV - Nüüd võib sellest rääkida
9. AMANDA HERMIINE KÜNNAPAS - Naisteranna needus
8. MARKUS ANDREAS AULING - Giidituur
7. PEEP MAASIK - Suur Boy ja väike Boy
6. HELDUR HARRY PÕLDA - Pelleas ja Melisande
5. RAIT ÕUNAPUU - Kaheteistkümnes öö ja Meie klass
4. MART AAS - Mõõt mõõdu vastu
3. MIHKEL KUUSK - Naiste tuum, meeste kuub
2. OTT KARTAU - Väljak
1. KATRIN TUUKSAM - Anne Franki päevik


PARIM NAISNÄITLEJA ROLL EKRAANIL TEATRILAVAL

10. ÜLLE LICHTFELDT - Süüta süüdlased
9. HELENA LOTMAN - Macbeth
8. LIISA PULK - Onu Bella tähestik
7. LAULI KOPPELMAA - Küünik
6. SILVA PIJON - Mets
5. SILJA MIKS - Süüta süüdlased
4. INGA SALURAND - Varumehed
3. ANNE TÜRNPU - Onu Bella tähestik
2. KERSTI HEINLOO - Varumehed
1. TATJANA KOSMÕNINA - Mets


PARIM MEESNÄITLEJA ROLL EKRAANIL TEATRILAVAL

10. SERGEI FURMANJUK - Mets
9. TÕNIS NIINEMETS - Onu Bella tähestik
8. MAIT MALMSTEN - Macbeth
7. ANDRES ROOSILEHT - Mets
6. RAINER ELHI - Mets
5. IVO UUKKIVI - Onu Bella tähestik
4. GERT RAUDSEP - Varumehed
3. TIIT SUKK - Varumehed
2. TAMBET SELING - 25kraadi ja päike
1. CHRISTOPHER RAJAVEER - Varumehed


PARIM AUDIO-NÄITLEMINE TEATRILAVASTUSES

10. VARUR KELLER - Hiirelõks
9. ANDRES ROOSILEHT - Hiirelõks
8. MARIA LIIVE - Anne Franki päevik
7. LUULE KOMISSAROV - Maailma ajaloo kõige võimsam näidend
6. PEETER TAMMEARU - Kohver
5. INDREK TAALMAA - Korduseksam
4. MARK ERIK SAVI - Mõõt mõõdu vastu
3. KAROL KUNTSEL - Lilled Algernonile
2. AIVAR TOMMINGAS - Vaba(n)dus
1. PRIIT VÕIGEMAST - Macbeth

teisipäev, 7. mai 2024

2023 Teatriaasta kokkuvõte - 2.osa - Teatrielamuste TOP50


1.jaanuar kuni 31.detsember 2023.aastal sai vaadatud-nähtud 158 lavastust Eesti teatrites... Lisaks mõned üksikud korduvvaatamised ja välismaa teatrites kogetud suurepärased elamused (mida siiski siinsesse Eesti Teatri 2023.aasta parimate edetabelisse ei kirjutanud). Muidu leiaks siit tippude tipust näiteks Eesti teatritest Vanemuise (suurepärase!) "Hüljatud" muusikali taaskordse tulemise ning ka Estonia "Tramm nimega iha" imelise ning dramaatilise lavastuse, kus Blanche'i rolli tantsis taastatud versioonis vapustav Laura Maya ning kes nii ise öise lambi kui ka kelle enda kui tegevuskohas "sähvatusena" mõjuva ümber ööliblikatena tantsisid mitmed meie head Rahvusballeti meestantsijad. Aga kui ma hakkaks siia ka nähtud Broadway ja West End'i lavastusi lisama (kogu teatriaasta eredaim elamus terve maailma teatrilavadelt ilmselt esireast Londonis "Moulin Rouge"i tegevustikku korduvalt kaasamine, lõi kõiki möödunudaasta teisi teatrielamusi), siis ei saaks niigi paljusid häid Eesti teatrite pakutud elamusi esile ning soovitustena välja tuua kui tahaks, kuna isegi praegu tilgub süda verd sellepärast, et nii mõnigi hea elamus jääb veel ka selle 50 tipu "joone alla".

Palun seega arvestada - selleks, et üldse siia TOP50 sekka pääseda, tuli neil aupaistele pääsenutel ületada 108 joonealuse lavastuse elamuslikkus, erilisus, sisukus ja/või lavastusterviku tase!
Jäägu siis ikkagi ülestähendatuna 2023.aasta kohta alles ainult siin see "aasta kõige-kõige paremate" ritta seatud tipp!
PS. Teatriliidu žürii lemmik ei puudu minu tabelist mitte sellepärast, et poleks seda näinud, vaid sellepärast, et etendus mida juhtusin vaatama oli päris mitmeski mõttes praak ning seega ei saa seda ka päris tõsiselt võetavana hinnata, ehkki muusikalise poole kohta kasutaksin ainult ülivõrdelisi omadussõnu.
PPS. 2023.Teatriaasta kokkuvõtte 1.osa, ehk TOP100 näitlejatööd leiab siit: 


TO50

*50. "Ottõ" Viru-Nigula teatriprojekt (Jaune Kimmel), lavastaja Jaune Kimmel
(Siin ja edaspidi selles nimistus) toon välja ka vastava lavastusega seotud aasta jooksul ülestäheldatud (pea- või kõrvalosade) kogu teatriaasta vastava kategooria tippude sees figureerivad väärt rollimeistrid: 
Stefan Hein, Karin Lamson, Miika Pihlak, Liivika Lukkering, jt.
Kultuurilooliselt oluline lavatus, millega autor-lavastaja on andnud näo meie kuulsale kirjamehele, kellest pole säilinud ainsatki pilti. Lavastus ise seob ideaalselt kohalikud harrastusnäitlejad massistseenidesse ning on ka muidu suveteatrilikult laia joone ja panoraamse lava ja mänguga. Eriti jäi meelde ka elava muusikaga muusikaline kujundus, poja vestlused ema vaimuga, lapsed ning Stefani/Otto hoolitsus nende eest ning Miika äge mässumees ja see, kuidas Karini aktsent mängis välismaalasest guvernandi rollile ideaalselt kaasa ning stseenidest Otto kodu röövimise mäsu, mis tõi meelde Viimse Reliikvia filmi. Pikema peegelduse kirjutasin siia: 

*49. "Külm supp" Kuressaare Teater (Aarne Mägi), lavastaja Aarne Mägi
Piret Rauk, Arvi Mägi, Lii Tedre, jt.
Justkui uusversioon klassikalisest "Siin me oleme" filmist, aga lugu on teine, ehkki mingid otsesemad vahvad laenu-kõrvad paistsid ka kusagilt terviku tagant. Perekonnakokkutulek jaanipäeval, mis kangesti kipub krimkaks kätte ära minema. "Ema on kadunud!" stseen oli meeldejäävaim ja Piret Rauk pani 101ga... aga meelde jäi ka see kui teistmoodi-rolli tegi Tanel Ting ning alati-alati on ülim heameel näha Lii Tedret ja Arvi Mägi laval mängimas! Mõnus ja suviselt suvine "Eesti oma" teatritükk. Hehh... harukordne võimalus ju näha teatrit, kus mängimas näitlejad eesnimedega - Lii ja Lee! :) Pikem kirjalik ülespildistamine on siin: 

48. "Vivaarium" VAT Teater (Helen Rekkor/Mihkel Seeder), lavastaja Helen Rekkor
Maarja Tammemägi jt.
Kontseptsioonilavastus, osalusteater ning mitmes mõttes väga eriline oma eelmängu ja sõõlamisega vastavalt inimeste valikutele. Kahju, et mass polnud sedavõrd ühtlasemalt erinev teineteisest, et tõesti olekski kõik vastavalt oma eelistustele õigetesse kapslitesse saanud... aga see ei vähendanud idee omapärasust ja kõrget hinnangut julgusele selline sotsiaalne eksperiment teatrivormis ette võtta! Meie kapsli liider oli nii äge ja täiesti rollis, et tõesti tõmbas...no vähemalt suurema osa kaaskonnast, täiega kaasa... Ja sedavõrd tõsiselt, et ma siiani ei saa päriselt aru oma kaaskodanikest, ehk kuidas küll ma vähemusse jäin valmisolekuga päästa need naaberkapsli "natsid", kes hätta sattusid - ikkagi inimesed ju! Aga tegelikult seal see etendusjärgne koosolek tegijate ja publikuga oli sedavõrd silmiavav ning isegi "fake news"e paljastav, et keeras veel omad vindid kogu tervikule otsa. Lahe-lahe-lahe! :)

47. "Õppetund" Teater Nuutrum (Eugene Ionesco), lavastaja Priit Strandberg
Karol Kuntsel, Lena Barbara Luhse, jt.
Ionesco näidend, mida siiani polegi veel meie lavadele toodud! Ja oluline ning hea kaasamõtlemismäng. Eriti kaugemalt ja lähemalt õppimise, õpetamise, koolide või ülikoolidega seotud inimestele. Võimumängud ja näitlikustatud paralleelid tegelikkusega, mille avastamine on vaataja jaoks omaette lisamäng. Väga head rollid ka ning iseäranis Karol ilmutas oma jätkuvat meistriklassi oma rollis. Lihtsalt Lena Barbara roll oli sedapidi kirjutatud, et tema energia kuhtus mida etendus edasi, sest eks need õppejõud ju meie koolisüsteemis üldjuhul hoiavadki jämedamat otsa köiest ning võivad ka õpilaste õpihimu kustutada - MOTT! Eriti osavamad manipulaatorid neist. Tekst ise ja tõlge ka nauditav. Pikemalt siit: 

46. "Naiste tuum, meeste kuub" Teatriprojekt Kondase Keskuses (Eesti naisluuletajad), lavastaja Adeele Jaago
Selle lavastuse puhul ei saagi otseselt rääkida näitlejate "rollidest", ehk ses mõttes hoopis pigem etenduskunsti valdkonna ääremaadel liigutakse lavastuses, kus kahe ägeda ja siin ka üsna füüsilise mängumaneeriga meeste (Mihkel Kuusk ja Kristian Põldma - megamõnus oli nende tegijate enda mängujanu ja -naudingut laval tajuda!) suudes kõlavad eesti erinevate aegade tippnaisluuletajate looming. Tõeline avastus oli Marie Underi "Kontvõõras" ja ühtlasi minu jaoks ka lavastuse kõrghetk kuidas see oli laval lahendatud. Aga lisaks kõik laulud ja liikumine ning seda ju tegelikult ühes väikses muuseumitoas, publikul põhimõtteliselt "peo peal"! Lavastus oleks kahtlemata väärinud palju suuremat publikut! Aga vast ehk ülestähenduse läbi väikegi võimalus end sinna saali kohale manada: 

*45. "Leopoldstadt" Vanemuine (Tom Stoppard), lavastaja Tiit Palu
Ragne Pekarev, Riho Kütsar, Andres Mähar, Maarja Johanna Mägi, Oskar Seeman, Külliki Saldre, Piret Laurimaa, Merle Jääger, jt.
Võimas saaga, mis on Stoppardil enda suguvõsa põhjal kirjutatud. Päris rahule just lavastuslikult ei jäänud, sest komponenditi kuidagi ebaühtlane ning minu jaoks üks (kogu loo vast) olulisim teema tuli seal valede rõhuasetustega (vähemalt minu etenduskorral) välja. Kuid oma ilmsetest vigadest hoolimatagi on see ikkagi mahtunud siia tipule ligidale just oma mastaapsuse ning autori isiklikkuse pärast. Mängutrupp ju igati tasemel ning ajaline ulatus ning psühholoogia eriline. Omamoodi "nukumaja", kus näitlejad tegelastena nukkudena nukumängus, sest lavaruum eriti ei muutu ning vaid näiliselt liigub aeg edasi....ent seejuures on vaadates pidevalt kaasas teadmine, et tegemist on päris elusaatustega. 

*44. "Head lapsed" Ugala (Yorgos Lanthimos/Roos Lisette Parmas), lavastaja Ringo Ramul
Klaudia Tiitsmaa, Tanel Ingi, Jass Kalev Mäe, Kadri Lepp, Marika Palm
Ugala väike saal täiesti ümbertõstetuna - sellisena pole seda saali veel kunagi kogenud ja see üllatuslik ning uudsus on kohe lavastuslikult pool võitu! Yorgos Lanthimos oli 2023 ka tema uusima filmi tõttu paljudel meelel ja keelel (ning on ka 2024, mil "Vaesekesed" auhindu muudku niidab), aga see Koerahammas -nimeline film oli tal vast esimeseks korralikuks läbimurdeks (minu arvates parem ja mõjuvam film kui see uusim). Natuke nurisesin sisemiselt, et teatri vormis mõned nurgad olid liialt lihvitud ning originaalloo karmi sisu tunduvalt mahendatud (ära on näiteks jäetud intsesti-teema), ent sellest hoolimata ka sellisena igati mõtte- ja aruteluainest pakkuv. Eriliselt hea trupp on lavastusel ka ning mängulisust jagub igale tegelasele. Siin pikemalt: 

*43. "Mavka. Metsalaul" Vene Teater (Lesja Ukrainka), lavastaja Mihail Khramenko
Tatjana Jegoruškina, Erika Babjak, jt.
Imeilus seikluslik kogu pere teater, mis jutustab ühe Ukraina armastatuima autori erilise ning põneva klassikalise muinasjutusaaga vabas õhus, taustaks võimas loodus ja sisus ka loodus-tegelased. Vahvalt olid integreeritud tsirkusenoored ning originaalmuusika/laulud. Elamuslik juba ainuüksi mängukoha pärast, ent ka lavastuslikult palju põnevaid ideesid (näiteks poolteisemeetriste jalgadega puu-tegelene!). Tatjana Jegoruškina karmi ämmamammana oleks pidanud saama Teatriliidu Salme Reegi auhinna-nominatsiooni! Siin veel palju täpsemalt: 

*42. "Lear" Tallinna Linnateater (William Shakespeare/Andres Noormets), lavastaja Andres Noormets
Rain Simmul, Egon Nuter, Mikk Jürjens, Ursula Ratasepp, Evelin Võigemast, jt.
Noormets kui tõlgendab klassikat, siis ühest küljest on seal selle klassika olulisemad jooned ka sees, aga teisalt kipuvad need minema Noormetsalikult täiest isenäoliseks. Nii ka Lear. Rain Simmulil oli lausa superhea aasta ja seda nii siin Learina kui ka Dostojevski-tükis (mis siin tabelis veelgi kõrgemal). Kuna Teatriliit aasta tegeliku parima meespeaosa, ehk Sander Roosimägi Liblikapüüdjast jättis üldse nomineerimata, siis võis eeldada, et Rain oma kahe tipprolliga viib auhinna koju...aga ju sooviti austust avaldada Peeter Jürgensi pikale karjäärile ning ilus žest ka see, kuigi jah, 2023.aasta oli Raini ja Sandri (natuke Pääru) aasta ka. Siin Learis ju tegelikult kogu Linnateatri tippnäitlejatest koosnev trupp heas sõiduvees. Ehkki lavastuslikult on hulka paremaid Lear'e nähtud, siis see omamoodi julgelt mänguline versioon on kindlasti väärt noppimist ka oma teatrimällu. Põhijoon Shakespeare'i loost on ju siin ka ilusti olemas.

*41. "Neljas õde" Vanemuine (Janusz Glowacki), lavastaja Stanislav Moissejev
Maarja Johanna Mägi, Piret Laurimaa, Riho Kütsar, Kärt Kull, jt
Kreisipöörane komöödia, mis viib absurdse Venemaa absurdsete inimeste, absurdetesse inimsuhete keerisesse. Minu arvates Piret Laurimaalt see ("me pole kunagi teda nii koledana näinud") roll oli veelgi mahlasem kui tema nomineeritud ja auhinnatud rollideprisma Vadi autorilavastusest (mille leiab siit tabelist mõnevõrra tipule ligidamalt). Aga vast veelgi hämmastavam, et Teatriliit Maarja Johanna Mägi lausa tema mitmete ja eriti ka siinse rolli eest üldse nominatsioonita jättis! Ma loodan, et mitte jälle mingi libapõhjusel, et Maarja ju sai juba eelmisel aastal midagi filmi eest vms. põhjusel. No tegelikult see on nagunii tema puhul ainult aja küsimus kui ta ka teatrirollide eest parimatetiitleid korjama hakkab... A muuseas, see neljas õde küll muide on hoopis vend ning Tšehhovi kolmest õest on siin vast ainult see, et tegelaste seas on küll 3 õde... muidu ikka suures osas midagi muud, ehk paralleele ülekantud tähenduses saab veelgi tõmmata, kes tahab, aga tegelikult on lugu hoopis teine ning teistsuguse tunnetusega ka kui Tšehhovil. Farsiga kurameeriv, mõlemad teatrimaskid korraga ees.

-----

TOP40


*40. "Mullingari kandis" Endla (John Patrick Shanley), lavastaja Madis Kalmet
Carmen Mikiver, Karin Tammaru, Jaan Rekkor, Sten Karpov
Iirilikud perelood väikekülade kogukonnas tekkivatest tormidest veeklaasis - need on ju ikka eestlaseid kõnetanud, sest eks meiegi ühiskond ja 1,3 miljoni elanikuga Eesti on tegelikult üks paras suur küla, kus kõik tunnevad kedagi, kes tunneb kedagi jne. Mis siis veel suguvõsast ja naabritest rääkida!
Carmen Mikiver on ka üks neist, kellele auhinnanominatsioonita jätmisel tänavu külma tehti. Minu hinnangul oli see üldse aasta nr.1 naiskõvalosa! Üldse tugev trupp, isegi viimasel ajal väga väsinult ja tülpinult mängivalt Jaan Rekkorilt ka tema aasta (ning isegi üle mitme aasta) parim roll. 

*39. "Klassis" Rakvere Teater (Iseult Golden/David Horan), lavastaja Elina Pähklimägi
Imre Õunapuu, Rainer Elhi, Jaune Kimmel
Väga mitmekihiliselt kõnetav lavalugu. Kõik saab alguse kohtumisest lapse klassijussiga. Ema ja isa on hiljuti lahku kolinud ja saabuvad kooli eraldi. Klassiruum…õpetaja…see tunne, kui on pidanud oma laste vanemate-koosolekule minema…segu paljudest tunnetest, mis nüüdselt tasandilt peas ja hinges kummaliselt nihkes. Lavastaja Elina Pähklimägi on pannud meid sellesse tunnete tulva- teame nipsust, mida tunnevad ka laval lapsevanemad nö. enda friiknostalgiasse sisenedes - võimu ja allumise minimudelisse nimega kool. Ehkki tegelikult on siin hoopis üksinduseteema kõige tuumaks. Ja kus läheb vägivalla alguse piir? See piir, et on õigustatud end kätega kaitsta või isegi vastu rünnata, kui teine pole Sulle kätt külge pannud? Samas on ju ka pelk hirmutamine juba vägivald? Kui oluline on oma ego väärtustamine…ja seda ka läbi teiste…teised peavad andma meile ja meie tegudele, meie olemusele heakskiidu…ilma selleta oleme nähtamatud. Loo lõpp vajab üksjagu sügavamat järelemõtlemist… Siin kirjutasin ka: 

*38. "Kolmanda impeeriumi hirm ja viletsus" Vene Teater (Bertold Brecht), lavastaja Timofei Kuljabin
Tatjana Kosmõnina, Viktor Marvin, jt.
Mitmed mininäidendid on seotud üheks suureks tervikuks. Brechtil oli neid tegelikult veelgi rohkem, aga valitud on just sobivalt sellised, mis on ülekantavad oma tähenduselt tänapäeva Venemaal toimuva konteksti. Selgelt mõjuvaimad 2 lõiku on need, mis on pikemad ning kulgevad läbi lavastuse - üks kus naine plaanin põgenemist, jättes sellest vihjeid, teine, kus ema-isa muutuvad paranoilisteks, et nende poeg võib neid reeta. Eriline lavastus, sisukas ning ajastu närvi pihta, aga peegeldasin seda pikemalt juba EPLis. Siit leiab teksti: 

*37. "Esietendus" Tallinna Linnateater (John Cassavetes), lavastaja Diana Leesalu
Elisabet Reinsalu, Anne Reemann, Alo Kõrve, jt.
Hobuveskis on Diana lavastanud selle nii, nagu publik ise oleks ka kogu näitlejate ja teatritegijate seltskonna seas. Ja iga teatriarmastaja ju armastab ka teatrit, mis on teatritegemisest. Siin muidugi üksjagu ka inimsuhteid. "Laske mind lavale" -telesarja võitja Emma Tross ka laval ühes erilises rollis! 

*36. "Klaasist loomaaed" Eesti Noorsooteater (Tennessee Williams), lavastaja Maria Peterson
Liina Olmaru, Maria Ehrenberg, jt.
Klassika, mis ka õiges ajastus laval. Vaesest perest, kus ema oma kahe lapsega, kellest üks invaliid ja teine peab pere ülalpidamiseks tööl käima. Kõige keskmes siiski ema, ehk Liina Olmaru superroll! Labiilne, enesekeskne, aga oi-kui-hästi elustatud. Mingid puhtad jooned ja lava laval kunstnikutöö oli ka eriline ning kui lihtne oli end perepoja asemikku manada ning mõelda, kuidas ise oleks käitunud selles Mirko Rajase tegelase nahas iseendana? Ja olen juba nüüd korduvalt tajunud, kuivõrd hästi Maria Ehrenberg oskab enda tegelastele laval kaasatundma panna!

*35. "Unistus" Kuressaare Teater (Tiit Palu/Hugo Raudsepp), lavastaja Tiit Palu
Andres Raag, Markus Habakukk, Allan Noormets, Merilin Kirbits, Luisa Lõhmus
Killuke Kuressaare Teatri ajalugu, aga veelgi enam üks killuke Ester Purje elulugu, mil ta liitus sealse trupiga ja seal lavastati Raudseppa. Vahvalt koomiline ning mõnus "teater teatris" žanr, ehk iga tõsise teatrisõbra üks lemmikžanre. Vahvate tegelaste, koomiliste juhtumite ning nö. harrastusnäitlejate "teatritegemise" sekelduste ja eluloolisusest tuleneva tõsiduse ideaalne sümbioos. Andres Raag teeb vaimustavalt hea rolli - ühe aasta parimatest kõrvalosadest!

*34. "Must/Valge" Rahvusooper Estonia („Open Door“ Katarzyna Kozielska/„Suite en blanc“ Serge Lifar), lavastajas Katarzyna Kozielska/Serge Lifar/Charles Jude
Instagrammis on pikemalt, aga sissejuhatus sealt: Kontraste täis balletiõhtu, mis koosneb mitte ühest, vaid tervelt kahest balletist! Mõistagi on need kumbki sellevõrra lühemad, et sobituvadki ideaalselt ühe teatriõhtu kaheks vaatuseks. Ja ideaalselt sobituvad nad ka just nimelt oma kontrastide poolest pealkirja konteksti (lisaks otsesemale, ehk kunstniketöödes värvide valikule). Esimene, ehk Saksamaal resideeruva poola koreograaf/lavastaja Katarzyna Kozielska “Avatud uks”, on nö.moodne ballett, moderntantsu-elementegi kasutav. Balletikaugem tunneb selle lihtsasti sellest ära, et varbad pole kogu aeg välja sirutatud ja kehad mitte nii lineaarsed ning väljapeetud, vaid kohati ka omade krõnksude ja konksudega “kandilised”, kui liigutustega edasiantav mõte/emotsioon seda nõuab. Siin Katarzyna kasutab seda ka justkui nimme rõhutamaks mingites detailides (vt.näiteks kohatised peategelase labajalgade ja põlvede aktsendid). Vahemärkusena ei saa jätta mainimata, et vaatasin esietendust koos balletikaugema teatrikaaslasega ning tema oli just sellest esimesest vaatusest vaimustuses. Siin sai ta “asjadest aru” ning emotsioone edastasid tantsijad ka lisaks tantsule oma mänguga. Minu narratiiveotsiv aju tõlgendas seda 1.osa kui ühe armunud tütarlapse suutmatust õhtul magama jääda, sest ta on oma tunnetest tulvil. Sest kui Uks…ehk "meel" on avatud valmis võtma armumist, võivad sealt ju samaga sisse lipsata ka igasugused kõhklused ja kahtlused…ja und ei saagi tulla, kui kõigele mõtlema hakkad. Nõnda tuleb mõtetesse nii see armastatu ja igasuguseid valgeid-helgeid mõtteid, aga ka mustad-varjatud-kahtlasemad, millest ju tegelikult miski magama jääda ei lase... edasi saab mh. ka lavastuse suurejoonelise 2.osa kohta siit kommentaariumist: 

*33. "Sammud" Eesti Draamateater (Paavo Piik), lavastaja Mari-Liis Lill
Henrik Kalmet, Helena Lotman
Rännaklavastus, mis läks väga korda. Koos linna-avastusretkega, teekonna eripärade ja just sellel päeval ettejuhtuvate "üllatustega", oli see ka ühe suhte (väga ligidalt) kõrvaltjälgimine. Ootustest, lootustest, enesele õhulosside ehitamisest, aga ka enesele kindlaks jäämisest. Ja see lõpp oli veel eriti mõjuv! Instagrammis pikemalt, kuigi järelmaitsena, millest ka seal ei kirjutanud, oli huvitav arutleda ka olukorda, kui hoopis mehel ja naisel oleks suhtumine-ootused-lootused-piiride alguses paika panemine olnud vastupidine...kuidas see suvine linnas uitamine siis oleks lõppenud?: 

32. "Ukraina avastamine" Tallinna Linnateater (trupp), juhendaja Anu Lamp
Oluline sisult, ilus vormilt. On vast alles andekas kursus lavakoolis praegu kevadel ülikooli lõpetamas...ja seda räägivad kõik, kes nende lavastustest osa on saanud...ja veel eriti just sellest (ning Tiit Pagust)! Mitte niivõrd tavapärane lavastus, sest ongi loodud koolieksami põhjal. Eksami, mille jaoks noored näitlejad pidid materjali otsima-koguma... need leitud materjalid siin ette kantaksegi, aga lisaks Ukraina laulud ning ilustatud lausa suurepärase liikumisega! Kindlasti üks aasta olulisemaid lavastusi. Instast leiab ka lühipeegelduse: 

31. "Metuusala" Villike Teatritalu (Jan Kaus+trupp), lavastaja Mihkel Kohava
Rainer Elhi, Karol Kutsel, Margaret Sarv
Eriline lugu erilises mängukohas eriliselt lavastatud ja hästi mängitud. Mäng hüpetega läbi Eesti ajaloo nii küüni sees, lakas kui ka selle ümber. Pikema peegelduse leiab siit: 

-----

TOP30


*30. "Naisteranna needus" Teater Nuutrum (Sven Karja), lavastaja Jaanus Nuutre
Ülle Lichtfeldt, Elina Pähklimägi, Amanda Hermiine Künnapas
Minust sai ka peaaegu päris teatrikriitik, päris ajakirjanik... nomaeitea... nagu teatris kombeks - mängisin ka mina just seda "rolli" suvel :) Igatahes siin on üks viljadest ja just selle lavastuse kohta, mis hargnes lahti ühes Põhja-Eesti paadikuuris, kus aeg liikus läbi 100 viimase aasta... esiti tundus, et üksjagu üleloomulikku on ka loos sees, aga kõigele leidus lõpuks seletus. Kolm naist mängisid (kammerlikul laval) paljusid naisi ning esindasid veelgi enamaid: 

29. "Tramm nimega iha" Ugala (Tennessee Williams), lavastaja Karl Koppelmaa
Maarja Mitt-Pichen, Janek Vadi, Adeele Jaago, Oskar Punga, Marika Palm, jt.
Pole nii hästi Ugala mammutsuurt lava täitvat kunstnikutööd vist näinud juba tubli tükk aega (kunstnik Kristjan Suits). Aga vähemalt sama suure üllatuse pakkus Maarja Mitt-Pichen Blanche'ina. Tõesti hämmastav, et teatriliit selle töö nominatsioonita jättis! Kohe alguses vaadates isegi niivõrd vaimustuses veel muus osas polnudki seekordsest "Tramm nimega iha"st kuivõrd ei lasknud see mind kuidagi lahti ning muudkui kummitas mõtetes edasi. Hämmastavalt palju sai kuulda, et tegelikult väga paljud ei olegi (mitmete Eesti varasemate lavastuste ja 4 Oscarit võitnud filmist hoolimata) selle materjali ehk looga kursis, seega täiesti õigustatud Ugalal see oma kavva lisada. Tahtsin ju tegelikult väga näha just Lauli Koppelmaad Blance'ina... ent ehk kunagi õnnestub see ka. Praegu ei saa tõesti nukrust pikalt tunda, sest tegelikult oli see ju ka tervikuna väga hea ja õnnestunud lavastus. Karl justkui näitas-tõestas, et tal hakkab ka lisaks enda kirjutatud asjadele ka suurele maailmaklassikale hammas hästi peale.

*28. "Kotka tee kalju peal" Saueaugu Teatritalu (Priit Põldma), lavastaja Priit Põldma
Grete Jürgneson, Andres Mähar, Sander Roosimägi, Kaie Mihkelson
Aasta parim dramaturgia, pisut kentsakas lavastuses, milles oli palju head, ent mitmeid küsitavusi ka. Ja seda nii ruumikasutuslikult. Näiteks see osa, mis majast väljas toimus oli ainult keskel istujatele mõeldud, mitmed kohmakused ja eriti kohtlane oli kui Mähar "last" mängis... paneb täitsa kukalt kratsima, et teatriliit just selle rolli aasta parimaks nimetas jättes isegi Sander Roosimägi Liblikapüüdjast üldse nomineerimata! Aga no loodetavasti siis pigem hinnati Mähari trükkali rolli, mida mängides ta kandis kogu lavastust üksi ning oli küll väga Mäharlik, aga minule tema mängumaneer meeldib ja seega ei hädalda tegelikult üldse, sest eks nemad annavadki pigem "pikema lavatöö" eest ja Andres on korduvalt nomineeritud ning ka rohkem väärt tööde eest ilma jäetud... Aga Kotka tee ju omamoodi ka päriselt elanud meie ühe kirjaniku elulugu kanalina kasutades jutustades ja näidates haruldaselt süviti mingeid inimsuhete mustreid, mis on küll loos konkreetsed, aga äratuntavad ka laiemalt, seega oli see ka kõigist oma vigadest hoolimata väärtlavastus. Elamuslik ning tõesti sügav. Ja dramaturgiliselt tõesti oligi kogu teatriaasta nr.1!

27. "Unistaja" TeisedLavastused (William Matrosimone), lavastaja Tõnis Veelmaa
Karmel Naudre, Miika Pihlak
Nii sümpaatselt kammerlik. Üheski teises lavastuses ei olnud sellel aastal näitlejad ilmselt nii ligidal vaatajatele - võib vaid ette kujutada, kui keeruline on niimoodi mängida proovides unustada see, et keegi vaatajatest Sulle lisaks partnerile näkku hingab. Ja sümpaatselt lavastatud-mängitud ka. Mina oleks ka siit jaganud parima naispeaosa nominatsiooni, sest Karmeli tundlikus ning psühholoogiliselt tabavalt mentaalse tervisega kimpus oleva neiu meeleolumuutuseid mõjuvalt, ent samas igal tasandilt äratuntavalt/usutavalt välja joonistades oli kahtlemata loorbereid väärt... Siit pikemalt: 

*26. "Sada grammi taevasina" Vanemuine (Urmas Vadi), lavastaja Urmas Vadi
Piret Laurimaa, Reimo Sagor, Veiko Porkanen, Lena Barbara Luhse
Vadi on ikka võrratult vahva. Mõnus ansamblitunnetus ning koostegemise vaim õhkus kogu lavastusest. Lihtsalt üks lahe elamus ja teatriliidult auhinna pälvinud Piret Laurimaa tõesti eristus trupis seekord eriliselt, kuigi seal oli neid säravaid rollikilde kõigilt! Eks mõni lõik töötas paremini ning koomilisemalt ja mõni jälle vast mõnele teisele vaatajale. Näiteks kunagisest Vadi Furby-loost eristus ka meeldejäävalt "kärbsepeleti" sketšilik lõik... seekord jällegi iseäranis jäi meelde Pireti plika pere-lõunasöögilaua ääres - muahhahaa! :)))

*25. "Reis metsa lõppu" Ekspeditsioon (Juhan Jaik/Lauri Lagle), lavastaja Lauri Lagle
Jörgen Liik, Marika Vaarik, Simeoni Sundja, Katariina Tamm
Assa... ma alati ei lähe selliste...no ütleme rohkem etenduskunstilike lavastustega niivõrd suhuvalt kaasa, ehk nende lainele, aga see oli ülimalt meeldiv erand! Kõnetas ja pani pikemalt järele mõtlema ning kauaks pähe pöörlema. Ja no muidugi Jörgen Liik ning tema "oopus grandiosa" oli veel omakorda eriline nael selles lavastuses! Unustamata Marika, Simeoni ja Katariina vingeid "lõpuniminekuid"! Natukenegi lahtikirjutasin nõnda: 

*24. "12 vihast meest" Eesti Draamateater (Reginald Rose), lavastaja Hendrik Toompere
Andres Puustusmaa, Viire Valdma, Karmo Nigula, Harriet Toompere, Raimo Pass, Jan Uuspõld, Merle Palmiste, jt.
On ju seda lugu nähtud ja peas üht ning teistpidi läbi hekseldatud korduvalt ja korduvalt nii teatrilavadelt kui filmidest vaadatuna. Ja ometi suutis Hendrik Toompere üllatada mingi omalaadse puhtuse ja stiilsusega oma lavastusversioonis. Mitmekordse kunstnikusilmaga (hea-stiilne stsenograafia ka Ervin Õunapuult!) Trupp ka kulda väärt - üks parem kui teine. Suurim üllatus, et Puustusmaale tema siinse rolli eest aasta parimate nominatsiooni ei antud - raudpolt kindlasti aasta TOP5 parima meeskõrvalosa seas! Aga heade seast silmatorkavamalt parimad lisaks just siin ülalmainitud...

23. "Varumehed/Varamiehet" Eesti Draamateater (Andra Teede), lavastaja Aino Kivi
Tiit Sukk, Taavi Teplenkov, Kersti Heinloo, Paula Siimes, jt.
Üksjagu eriline oli Helsingisse selle esietendust vaatama minna, aga õnneks osutus ka sisulises ja kunstilises mõttes selle keskmisest pikema teatrisse-sõidu vääriliseks. Eluloolised ja lõbusad-valusad lood ilmestasid hästi nii elu üles ja alla liikumisi, ent ka mõlemat teatrimaski. Sest üht või teistpidi, ühes või teises vormis on ka teater inimese, inimese suhete ja suhtumiste, ehk laiemas pildis just nimelt elu peegeldaja ning defineerija. Tekkinud mõtteaineid, märgatud detaile ja äratundmisi jagasin ka pikemas kirjutises: 

22. "Suur Boy ja väike Boy" TEMUFI (James Krüss), lavastaja Kaili Viidas
Terje Pennie, Luule Komissariv, jt.
Nii vahvalt suvine, kogu pere seiklus, veekogu kahel kaldal. Lastekirjanduse klassika osavalt teatrivormi valatud, kus esile on tõstetud ka loomingulisus ning kirjasõna ja seda mitmeti mängulises vormis, mis just nimelt kirjandussõpradele maiuspala. Lisaks suvel ju ikka on lapsed vanavanematega rohkem ja nõnda ka selles loos see soe sild üle generatsioonide. Vahvalt väljajoonistatud ka see, et lapsed ja vanainimesed ongi hea paar. Vanad saavad lastele elu õpetada ning vanadel endal ju elu selge, aga saavad läbi lapselaste ikkagu täiesti uut elu enda ellu ning just seda tarkust, mida neil omal ajal polnudki võimalik kusagilt õppida. Päevalehes oli võimalus ka häid sõnu jagada: 

*21. "Kaheteistkümnes öö" Ugala (William Shakespeare), lavastaja Tanel Jonas
Aarne Soro, Rait Õunapuu, Tarvo Vridolin, Maarja Mõts, Margaret Sarv, Jaana Kena, jt.
Shakespeare kogu oma värvikirevuses. Karakterid ja sõnad ning näitlejate mäng, mille lavastaja oma joonistega on pannud elama laval nii mahlaselt ja mõnusalt. Terve suure saali publik elas nii õhinal kaasa, et paljud tõusid ka seistes aplodeerima lõpus. igati täidlane ja tore teatrielamus. Aarne Soro koomiline pärl ning Rait Õunapuult korralik üllatuspauk...palju teisi häid ka, tegelikult kogu trupp!
Lugu ju klassikaline ja teatrisõpradele vast nii otseselt sellest loost, aga ka paljudest teistest just siit eeskuju saanud lavalugudest tuttav. Vend ja õde, kes tormise mere tõttu teineteist kaotavad, õel tuleb mehekski maskeeruda... sinna juurde suhteid kuninglikega, aga ka armusuhte segadusi kamaluga. Sasipundar, mille hargnemist publik saab kõige targemana kõrvalt jälgida... ja publik ongi ju teatris see tegelik "kuningas", kas pole?! :)

-----

TOP20


*20. "Kasvav kuu" Eesti Noorsooteater (Sarah Crossan), lavastaja Johan Elm
Joosep Uus, Mart Müürisepp, Laura Kukk
Väga hea materjalileid ning Johan, kuigi Noorsooteatri suurimal laval seda lahti harutamas, on siiski säilitanud kammerliku loojoonise, sest just nii on see kõige paremini ja sügavamalt naha alla pugev. Noortele ja just selle lavastuse kõige esmasele sihtgrupile, ehk keskkooliõpilastele, on nii vähe suunatud teatrit. Samas on see igati sobiv nutikamatele keskmisele koolieale kui ka loomulikult täiskasvanutele, kellele tegelikult need moraalsed dilemmad ning elulised ääremaastikud on igati ka otseselt suunatud. Selline haruldane kõigile-vanustele-lugu tõesti. Keskmes 2 venda, kellest vanim istub surmamõistetuna vangis. Noorimal tekib suhe ühe tüdrukuga, seal kõrval taustsüsteemid ja noorte inimeste eneseteadlikkus ning ongi põhiskeem paljudeks kihistusteks valmis.

*19. "Ja ei jäänud teda ka" Kellerteater (Agatha Christie), lavastaja Vahur Keller
Ago Anderson, Ülle Kaljuste, Liia Kanemägi, Liis Haab, Andres Roosileht, Riho Rosberg, Toomas Täht, jt.
Guinessi rekorditeraamatu läbi aegade kõige müüduim krimiraamat, mille Dame Agatha Christie ise on dramatiseerinud, jõudis Eesti publiku ette autori enda dramatiseeringuna esmakordselt ning oi-kuidas-ma-siiani-ei-saa-rahu, et ma ei osanud seda ilmselget vihjet sealt välja lugeda süüdlase suunas! Ülesehituslikus mõttes on see lugu ju suisa tõeliselt geniaalne - üksik saar, kus ükshaaval kõik (vägivaldselt) surema hakkavad, ent ei saa ju nii, kui keegi neist peab olema süüdi?! Aga vot saab. Ja no see finaal oli üks teatriaasta võimsamaid lavastuslikult! 
Päevalehes katsusin ka peegeldada:

*18. "Hääl minu sees" Rakvere Teater (Adam Rapp), lavastaja Mait Joorits
Tiina Mälberg, Karl Robert Saaremäe
Mul polegi rohkemat midagi lisada kui siin järgneva lingi all juba kirjas... see on ka tükk, mille kohta ei tasuks liiga palju ette teada, siis saab korralikult jahmuda (lugu on väga kaasaelama kutsuv mitmeti) ning teha oma enda tähelepanekuid ning tõlgitsusi. Õppida märkama ning õppida aru saama, et kõik, mis pinnale inimestest paistab, ei ole kõik. Eriliselt äratundmisi pakkuv kõigile loovatele inimestele, näiteks kirjaniku esimese ja teise raamatu künniste-ületamise pained...aga ka kriitikute ja kriitika mõju ning sissepoole elamise ohud...mis paraku on ju inimese karakterist tingitud ning seega mitte lõpuni iga inimese oma vaba valik. Aga vast sedagi olulisem just sellist märgata. Vaimustavad rollid päris elu emalt ja pojalt, kes siin on kirjandusprofessori ja loovkirjutamise üliõpilase rollides.
Pisut pikemalt ja oluliste asjade paljastamata jätmise äärel balansseerides katsusin midagi peegeldada ka: 

*17. "Nõusolek" Tallinna Linnateater (Nina Raine), lavastaja Taago Tubin
Külli Teetamm, Tõnn Lamp, Kaspar Velberg, Sandra Uusberg, Maiken Pius, Märt Pius, jt.
Taago Tubin oli Tallinna Linnateatris külas ja tulemuseks 1 vägagi kõnekas lavastus. Heas mõttes klassikaline teater…klassikaline Linnateater- vähemalt siin tagasi masti vinnatud meie psühholoogilise teatri lipulaeva lipp. Klassikalisele Linnateatri austajale (mina sealhulgas) igati meelepärane. 3 tundi meestest ja naistest ja egodest ja andeks andmisest ja mitte-andeks-andmisest. Kuidas andeks palumine on meile endale ja sellepärast see on päris. Andeks andmine on kellelegi teisele ja seega mitte läbinisti päris (aus). Kuidas me elame lõppude lõpuks kõik omaenda elu (vast ainult armumise periood on erand) ja sellest enda egost johtuvad ka meie päriselt olulised valikud. Ent seejuures on kummaline lühis inimpsüühikas, ehk kui armumine pole ju tavaliselt inimese enda valik, siis petmine alati on…isegi kui inimene on abielus ei ole ta immuunne armumise vastu abieluväliselt, kuid selle armumise ahvatluse toitmine petmisega ju on…või kas ikka on? Igatahes igasugune petmine tekitab vaimset vägivalda petetule. Ja igasugune vägivald on ju vale. Füüsiline(siin vägistamine) on üldjuhul tahtlik-tegija valik, vaimne võib olla ka millegi kaasnähtus…Aga kas esimene ongi alati teisest hullem? Ometi kohut mõistetakse kohtusaalis üldjuhul ikka füüsilise üle. Teisega saab ehk suheldes “omakohut” teha, aga omakohus on alati ainult ühepoolne ja juba olemuselt vägivaldne. Hammas hamba, silm silma vastu? Kas see on see, mis annab inimesele tegelikult rahulduse? Nagu selles lavaloos (ja ka elus tavaliselt) näha saab, siis inimsuhted on sedavõrd keerulised, et ega ju mitte. (keera teine põsk?)
Ega päris elu tavaliselt polegi nii mustvalge, nagu trükimust paberil. Kõigel on tagajärjed ja elus ning eriti inimsuhetes pole kaugeltki mitte kõik alati isegi loogiline.
Kõik tegelased oma inimlikke uperpalle tegemas psühholoogilisel mängumaastikul nii, et suhestub ise kõigi ja nende valikutega. Hea teater.

16. "Anne Franki päevik" Ajateater (Anne Frank), lavastaja Anne Velt
Katrin Valkna, Külli Reinumägi, Kristjan Sarv, Miika Pihlak, Mart Toome, Maarja Tammemägi, jt.
Nimiosas Maria Liive oma lavakoolijärgses esimeses suuremas rollis. Lapsepõlve üks lemmikraamatuid oli omal ajal pisarateni liigutav ning kaasahaarav ja ilmselgelt tundis üks Anne teise Anne hinge ning suutis selle kurva, ent täis elujaatust loo ka keerulisele Kumu lavale seada emotsioonetekitavalt ning kaasakiskuvalt. Kõik oluline mängiti ette ning mitmed karakterid elustati enamvähem just nii, nagu neid ka omal ajal lugedes sai ette kujutatud. Jah, laial laval ei ole seda kitsust, mida sai kogeda Anne enda kodus Amsterdamis, ent ka see tegelikult päriselt ei puudu lavalt (näiteks peidikukaaslase Peter van Pels - Anne esimese suudlus - väike nurk). Ka laiemalt see inimeste kokkuhoidmine, ka erinevate inimtüüpide kokkuhoid, mis ka meie ühiskonnas tugevalt teemaks... kas see tõesti sünnib vaid ühiste vaenlaste ees? Või kas tänapäeval enam sedasigi? Klassika, mis kahjuks ei ole kaotanud 80 aastaga päevakajalisust ning ilmselt paraku ei kaota ka järgmise 80 aastaga.

*15. "Mõõt mõõdu vastu" Theatrum (William Shakespeare), lavastaja Lembit Peterson
Kristjan Üksküla, Laura Peterson Aardam, Ott Aardam, Tiit Alte, Tarmo Song, Mart Aas, jt.
Pooleldi tänapäevastatud Shakespeare oli lavastuslikult konarlik ning kohati isegi imelike otsustega, aga sisu, tekst ja mäng põhitegelastelt ning ka siin mainitud kõrvaltegelaste näitlejatelt suurepärane! Lavastuse etendused on pikad ning sellepärast oli isegi kummaline, et öhe kanduval ajal mõnel näitlejal väsis isegi hääl ära, aga kahtlemata kogemist-vaatamist-kaasamõtlemist vääriv teatrielamus, mida tõendab ka siin nõnda kõrge positsioon. Minu hinnangul üldse siiani Kristjan Ükskülalt parim roll (oli ka minu arvates kogu 2023.teatriaasta nr.1 meeskõrvalosa).

*14. "Liblikapüüdja" Kellerteater (John Fowles), lavastaja Kersti Heinloo
Sander Roosimägi, Maris Nõlvak
2020 olid Lehmani vennad Guido, Mait ja Priit ning Lull Katkuhauas, 2021 Juhan Ulfsak Mefistos ning Niskamäe naised Külliki ja Ragne ning Petserimaa igatsejad Agur ja Lauli, Peipsiveere Raimond-Priit, eelmisel aastal arst Garmen Tabor ja musträstad Hendrik ja Ester. 2023 on „selle klubi“ kindel liige „Liblikapüüdja“st psühhopaat Sander Roosimägi. Sander, kes 2019 oli nomineeritud Teatriliidu parima meespeaosa näitlejaks oma Anderseniga (minu arvates tolle aasta nr.1), 2021 loomingu eest lausa 4 rolliga, lavastustest „Muusikale“, „Haige Mäger“, „Kadunud kodu“ ja „Teises toas“ ning eelviimasel gaalal 2022 tööde eest nominent parimale meeskõrvalosale 2 rolliga lavastustest „Ma võiksin sulguda pähklikoorde“ ja „Ainult jõed voolavad vabalt“. Tuletan siinkohal meelde, et Sander ei ole veel isegi 30-aastane! Kas meie teatriajaloos on kunagi olnudki niivõrd hinnatud (ja kiidetud) noort näitlejat? No igatahes pole ta veel seda auhinda koju viinud... Kersti Heinloo lavastuses võis saalis lausa füüsiliselt tajuda, et see aeg on käes! Teatriliidu žürii arvas siiski teisiti ning see on minu arvates seekord kõige suurem möödapanek neil. 2023. aastal mitte keegi ei suutnud seda tundlikku, tundeerksat, rabeda närvikavaga ja kohati ka endast väljaminevat, armastavat ning oma kollektsiooni väärtuslikuma liblika, nagu palava pudru ümber käivat karakteriseeringut ületada! See kaliiber Sandri rollil on lihtsalt niiiiiii suur! Vapustav roll, selle sõna kõige otsesemas ja aupaklikumas mõttes! Roll, mille kogemine oleks juba ainuüksi piisavaks põhjuseks selle lavastuse etendusi vaatama minna... kuigi tegelikult oleks tahtnud sellele tüübile, keda mängib, ise füüsiliselt kallale minna! John Fowles ei ole ameerika kirjanik ja seda on nii tema teistest teostest kui ka sellest Liblikapüüdja-loost kerge tajuda. Rääkimata loo lõpust. Tegemist britiga, kelle „Maag“ on minu elu 100 suurima lugemiselamuse seas üsna kõrgetel kohtadel. 1960ndatel, ehk peatselt peale raamatu ilmumist tegi „Liblikapüüdja“st William Wyler (tema käes on parima... 
Edasi saab lugeda siit kommentaaridest...aga lisan, et siiani on see isiklikus plaanis Kellerteatri repertuaarist minu nr.1 soovitus!:

*13. "Ülestähendusi põranda alt" Tallinna Linnateater (Fjodor Dostojevski/Rainer Sarnet), lavastaja Rainer Sarnet
Rain Simmul, Indrek Sammul, Hele Kõrve
Osad, kes väga ei süüvi sellesse lavastusse, need nurisevad, et kuidas Linnateater selle oma mängukavva on võtnud. Aga minu arvates hoopis Dostojevski pööraks hauas külge kui teada saaks millise koerustükiga Sarnet & Co on hakkama saanud, keerates Fedja sõnad tema enda vastu! Muahhahhha - paras! Superrollid ka kõik 3. Väga intelligentne, mänguline ning muusikaliselt ka äge.

*12. "Suur veeuputus" Tallinna Linnateater (Priit Võigemast+Laura Kalle+trupp), lavastaja Priit Võigemast
Maiken Pius, Elisabet Reinsalu, Priit Pius, Indrek Ojari, Jan Ehrenberg, Andres Raag
Pärast mõningast vahepealset mõõna, on Linnateater selgelt tõusuteel. Sellel aastal veel 10 sekka ei jõudnud, aga etteruttavalt hetkel istub 2024.aastal Nachtland 5.kohal ning kui vihjed ei peta, siis on oodata Shakespeare'i Nagu teile meeldib varsti. Selle suur veeuputuse lavastuse etendus oli minu hinnangul just see, mille jooksul sai ilmselt kõigist teistest kõige rohkem naerda. Selline huumor, mis peaks paljudele peale minema. Natuke tuli meelde "Hecuba pärast" ning ilmselt mingil sarnasel ühisloome moel ka loodud. Sketšilike lõikudega, millest muidugi mõned veel kohe eriti ägedad ja teravalt huumorisoont tabavad. Supertrupp ka seda mängimas ja vahva oli vaadata, kuidas nad ise ka end käima tõmbavad ning siis kui hoog sees, siis tuleb ju puhast kulda!

*11. "Hingest ja südamest" Eesti Noorsooteater (A.H.Tammsaare), lavastaja Mirko Rajas
Maria Ehrenberg, Taavi Tõnisson, Doris Tislar, Anti Kobin, Risto Vaidla, Laura Nõlvak
Tammsaare ja eestlased... Kuivõrd ilus on ta tekst ning tema mõtted ja need on juba meie geenides sees otsapidi. Siin oli väga eriliselt lähenetud temale ning tema loomingule ning seotud ka mitmetest teostest kokku stseenid. Esimene vaatus vast konkreetsemalt lugudepõhine, teises lisandus veel mingi kunstiline tasand. Ei tea, kuidas ja kas selle ümbertõstmine õnnestus teatrisaali, aga Tapa Raudteejaamas ning valguse ja kohvritega loodud atmosfääris võis küll lasta end kanda 100 aasta tagusesse aega ning saada tunda, kuidas seal need asjad olid... ning muidugi kõik see armastus, mis igast selle lavastuse lõigust ja loos vastu tulvas... Eriline ja ilus elamus ning ei trupis, materjalivalikus ega ka lavastuskomponentides ei ainsatki nõrka lüli!
Siin pikemalt mu vaimustusest:

-----

TOP10


10. "Agnes, kroonikud ja psühhokroonikud" Tallinna Lavakool+VAT Teater (Merle Karusoo), lavastaja Merle Karusoo
Katrin Saukas, Emili Rohumaa, Astra Irene Susi, Karl Birnbaum, Laurits Muru, Richard Ester, Hele Palumaa, Kristin Prits, Alice Siil, jt.
Merle Karusoo on elustanud ühe lõigu meie kultuurilugu, mille üheks vedajaks ja hingeks ta on olnud. Andnud lavakoolitudengitele ühe nende ülikooliagsete lavastuste keerulisema materjali mängida, sest osalt neist tuli kehastada kõigile tuttavaid inimesi, sealhulgas Merlet ennast(!), Marko Matveret, Katrin Saukast + Johansoni vendasid ja teisele poolele mentaalse tervisega kimpus inimesi (keeruline, sest kui hakkad hullu hulluna mängima on kohe "ei usu!" tempel küljes...ja nii mõnigi valis selle madalal rippuva vilja ning naerutas ehk masse, ent petsid psühholoogilisemaid lahendeid ootavaid vaatajaid), kellega Merle ja Pirgu Laulu- ja Näitemängu Selts kokku puutus. Lavakanoorte vahel ühe tegelase, ehk nimitegelasena ka Katrin Saukas, kelle iga lavastustes osalemine on vähemalt minu jaoks nagu kingitus (mh.tema eriline hääl ning kohalolu!). Autorilavastuse pitseriga ja mõneti üsna keerulise (ühe teatrilava jaoks liiga keerulise?) lavastusliku struktuuriga, kus tegelased, juhtumid ja jutustused, videolõikudes arhiivimaterjal, laulud ja erinevad tasandid kokku saavad. Võibolla mitte kõige "puhtam" oma joonistest selles mõttes, aga teisalt just nii nõnda vägagi rikkalik. Hea võimalus muidugi noort näitlejatega hoopis uuest küljest tutvuda ning ise näiteks pöörasin esimest korda tõsisemalt tähelepanu Lauritsa ja Richardi mängu-tööriistade laiemale haardele, kui seni olin näinud. Samas kinnistas Emili end nende kõige rohkem päris lavadele oodatavate seas staatust. Ka tekstiliselt huvitav ning kuigi sellel ajal kui Pirgukad tegusid tegid, elasin ise Eestist eemal ning olen rohkem tagantjärgi kuulnud nende tegemiste kohta, siis ikkagi ühendas nii mõndagi ära.

9. "Meeletu" Saueaugu Teatritalu (Jaan Tätte), lavastaja Margus Kasterpalu
Pääru Oja, Katrin Pärn, Tõnu Oja, Meelis Rämmeld, jt.
Just see lugu ja just sellisest vormis - vabas õhus, ühe väikse, looduse rüpes asuva majakese ees, sees ja katusel mängituna - nii õige ja tabav. Ja muidugi Pääru Oja seal tantsimas neid oma šamaanitantse ning külarahva elu peapeale pööramas, rääkimata tegelase elust, mis enne oli linnakiiruses mammonakogumine ning nüüd kõigest sellest loobudes ja tõelisi elu väärtuseid otsides. Ajades ühtlasi oma pereelu upakile ja mis kõik veel! Lavastuslikult ka eriline vorm, et kogu etendus saab alguse hoopis teise kohas ning kuidas sealne järgnevaga seondub jne. Suveteater oma ehedaimas vormis, mis ühtlasi on omanäoline, huvitav ning üdini endasseimav! Ja seda isegi olukorras kui varasemgi lavastus ja film nähtud ning endas läbi elatud ning mõtestatud.
Natuke etendusejärgseid tundmusi täpsemalt siit:

8. "Ääremaal" Müüdud Naer (Urmas Lennuk), lavastaja Urmas Lennuk
Agur Seim, Marika Barabanštšikova, Tarmo Tagamets
Kurb lugu. Isegi väga kurb lugu. Lennuk käib sellega kusagil sügaval sopis ära. SopPiDEs. Ääremaastumine ning sellega kaasuvad nähtused on paljudele tuttavad. Samuti nagu suletakse koole, suletakse ka raamatukogusid ning seeläbi muud elu. Ja siis see sisse toodud absurdinoot, mis annab nii tegelaste ja tegevustiku dünaamikale nõnda palju juurde, aga ka põnevaid teooriatepunumise võimalusi vaatajatele. See oli midagi nii ehedat ning need teemad seal ridamisi avasid neid sügavate hingesoppide uksi. Ehteestilik, hingeline ja nii-nii ilus, ehkki just nimelt sellele hingele valus ka. 

*7. "Üksildane lääs" KaRakTer/Tegelt kah (Martin McDonagh), lavastaja Ain Saviauk
Tiit Alte, Margus Mankin, jt.
See lavalugu oli ka varasemast (erinevate lavastusversioonide kaudu) tuttav ja ometi tabas alles see trupp ja lavastus midagi väga olulist ära. Esiteks see mängukoht, mis muuhulgas andis võimaluse imeliselt tuua kohalik veekogu (väga ilusa kunstilise lahendusena) üheks tegelaseks juurde. Aga ma arvan, et see elamus ei platseeruks sugugi nii tipus kui poleks seda viimase poole tunni vendade pingpongitamist teineteise kõige valutekitavamate nuppudele vajutamisega. See on TULEVÄRK! See on see, mis teeb selles teatrielamusest (lisaks piisonitallikülastamise võimalusele) just teatrina kauaks meeldejääva. Tiit ja Margus on end selle lavastuse rollidega kirjutanud kogenud profinäitlejateks!

*6. "Lohengrin" Rahvusooper Estonia (Richard Wagner), lavastaja Michiel Dijkeme
Helen Lokuta, Rauno Elp, Charlotte-Anne Shipley, jt.
Ootamatu nii mitmestki mõttes. Esiteks see, et Wagneri lugu on võõraviha kritiseeriv... aga Wagner oli ju Hitleri lemmikhelilooja. Hämmastav! See visuaalsus lavastajajoonistes koos tema enda kunstnikutööga - ooper, mis lisaks muusikale ja lauluhäältele on vapustav ka visuaalselt! Ja siis need kurja punuvad Helen Lokuta ja Rauno Elp'i loodud tegelaskujud, mis on lisaks ka draamanäitlejatöö mõõdupuu järgi väga head. Kuidas Rauno oma häält väristas ning hüples seal nagu kaaren ning Helen, sähvakas linalakk nagu ta on, kurjust kehastab. Ja muidugi eriti-eriti see imeline muusika ning need lauljad! Mul on ainult iga asja suhtes ülivõrdelisi kiidusõnu ja vaimustust jagada! Usun, et ka ooperkaugematele hea võimalus just läbi sellise suurlavastuse saada sellele kunstiliigile lähemale läbi muinasjutulise loo, mis on antud juhul ka muinasjutuliselt lavale toodud... ja ma ei saa ka üle ega ümber nendest kostüümidest ning grimmist ja no absoluutselt kõik on kuld, mis selle lavastusega seotud!

-----

TOP5
Tõele au andes, pean lisama, et käin pidevalt edasi-tagasi, kumb kahest esimesest ikkagi see nr 1 ja kumb nr 2 on. Pidevalt vahetan järjekorda. Sama lugu tegelikult ka kohtadega 3.-6. Nende elamuslikkus on selles mõttes kummalisemgi võrrelda, et 2 on suure saali ja 2 on kammerlikud lavastused. Praegu sai see järjekord nüüd selline, ent palun arvestada, et teatud mõttes võib nii 1 kui 2 olla esikohal ning nii 3, 4, 5 kui 6 olla vastupidiseski järjekorras. Siin siiski hetke pildistades, siis just praegu tundub just selline järjekord kõige õiglasem.

*5. "Vend Antigone, ema Oidipus" Eesti Draamateater (Mati Unt), lavastaja Tiit Ojasoo
Taavi Teplenkov, Priit Võigemast, Ursel Tilk, Mirtel Pohla, Gert Raudsep, Teele Pärn, Hilje Murel, Guido Kangur, Helena Lotman, jt.
Võimas 5-tunnine lavastus, mis on jaotatud 3 vaatusesse ning iga vaatus on veel omakorda eelmisest vingem! Antiiktragöödia-teekond, mis ilmselt igal tõsisemal teatrisõbral tuleb siiski vähemalt korra läbida, et saada sellest, ma ütleks "tõsisest teatrisündmusest" osa! Muusikaline, täis pikitud sildu praeguse aja "teemadele" ja no igas mõttes võimas teatrioopus nutumüüri ääres - ees, küljel, taga ja kõrval. Ajastute segamist, sest mingis vormis on ka antiikaeg inimestes ikka veel sees alles. Poliitiline, inimsuhete, müütide ja jumaluste, draama ja etenduskunst. Omamoodi vastulöök tühistamiskultuurile. Instagrammi, hetkel 7nda arvustuste-trio seast leiab pikema välkarvustuse ka: https://www.instagram.com/danzumees/

*4. "Lilli" Must Kast (Kaija M Külm/Jaanika Tammaru), lavastaja Kaija M Külm
Agur Seim, Silva Pijon, Mariann Tammaru
Oi see on lihtsalt NIIIIII äge! Hoogne ja kõigele lisaks veel oluline ka! Unustatud Eesti naisõiguslane on mustkastikad õigusega ja meie kõigi rõõmuks (et mitte öelda ka harimiseks) toonud prože-valgusesse! See tekst ja lavastus ka on üldse väga rikkalik... näiteks räpitakse seal põhimõtteliselt ette lisaks Lilli elule ka muuhulgas Lilli kaasaegse, ühel hetkel isegi sõbranna - Lydia Koidula elulugu ühe hooga ette! See on ka üks lavastus, mille soovitamise eest olen nii palju tänusõnu kuulda, sest ma ei tea kedagi, kes teaks kedagi, kes poleks sellest lavaloost ja lavastusest saanud VÄGA HEAD teatrielamust!
Pisut pikem peegeldus siin:

*3. "Preili Julie" Karlova Teater (August Strindberg), lavastaja Kaili Viidas
Marika Barabanštšikova, Agur Seim, Maarja Johanna Mägi
Kuna sai pikemalt kirjutatud juba blogis, siis väga palju lisada polegi... küll aga on endiselt ja väga tugevalt meeles need tunded, mida nüüdseks juba rohkem kui aasta tagasi sai tunda selles erilises lavaruumis. Kui ehedalt tabatud rootsi maamõisa atmosfäär ning see eriline nihe, mis oli materjali tekitatud sellega, et preili Julie polegi plikaohtu noor naine, kes on Jean'i lükata-tõmmata, samas kui ise meest oma sõrme ümber katsub keerata. Hoopis teine lugu on see Karlova Teatri ja Kaili Viidase versioonis, kuigi vägagi täpselt järgib Strindbergi teksti ning ajastut!

*2. "Meie klass" Ugala (Tadeusz Slobodzianek), lavastaja Tanel Jonas
Klaudia Tiitsmaa, Jaana Kena, Terje Pennie, Margus Tabor, Jass Kalev Mäe, Tarvo Vridolin, Alden Kirss, jt.
No kumba Sa neist lavastustest eelistad siin 2023.aasta edetabeli tipuna, kas seda või järgmist, ehk nr.1 kohal väljatoodut? Praktiliselt võrreldamatud, ehkki oma sisus mõlemad pika ajadiapasooniga lavalood... aga mõlemad nii lavastuslikus (see kuidas oli valitud suremisjärjekord a la mida noorem näitleja, seda nooremana suri tema tegelane + liikumine ja lavajooniste kasutamise ning dünaamilisuse absoluutne meistriklass!) kui loo sisulises mõttes aukartustäratavad ning võimsad elamused (ikkagi 10 inimsaatust, mis ju küll autori fantaasia, ent ilmselgelt põhineb päris elusaatustel).
Minu teatrikaaslase arvates (kes ei käi ka just vähe teatris), oli just "Meie klass" terve teatriaasta ühtlasi nii number 1 lavastus kui ka number 1 teatrielamus. Mina asetasin selle siiski (hetkel, kuigi võibolla ajas arvamus muutub) vähemalt tervikelamusena 2023.teatrielamuste hõbedale, lavastajatöid veel kaalun teatritegijate kokkuvõtte jaoks (mis ilmub varsti, kuigi ilma eriliste selgitusteta).
Tanel Jonasel on tõeliselt palju ilusaid lavastuslikke lahendusi siin ning nii sisult kui vormilt nõnda tugev. Kõik kaasatud kunstnik-helikujundaja-koreograaf ja väikse saali kohta kobedalt suure trupi iga näitleja - vaimustav ansambel! Eraldi vast neist tooks esile veel eriti just naised- Klaudia, Jaana ja Terje…ning meestest (kurjamit mängiv) Margus Tabor (ning eks muidugi ka Peeter Jürgens, kes pälvis tänavu teatriliidu näitlejapreemia, ent seda vast pigem pikemaajalise töö kui just siinse rolli eest), aga no tõesti-tõesti terve trupp on suurepärane!
1 klass Poolas, 10 elusaatust.
Aastast 1927 kuni praeguse sajandini välja…
Valusaid, kurbi ja dramaatilisi hetki täis…nagu elud ikka. Aga mitte üdini masendav, vaid elulises tasakaalus. Ent eks siin muidugi peatutakse neil saatuse keerdkäikude murdepunktides…nii isiklikes kui omavahelistes.
Tegemist küll väljamõeldisega, ent inspiratsiooni aimub tugevalt tõsielust.
Teatrina lausa igas mõttes tõeliselt vaimustav!

*1. "Plekktrumm" Eesti Noorsooteater (Günter Grass), lavastaja Taavi Tõnisson
Ingrid Isotamm, Mart Müürisepp, Anti Kobin, Andres Roosileht, Steffi Pähn, Tiina Tõnis, Joosep Uus, jt.
Möödunud aasta kuld! Juba see, milliseks oli muudetud vana tuttav väike saal kohe sealt viimasest trepiastmest alates, aga lisaks veel fantaasiarikas ning õigetest kohtadest üldistustega dramatiseering, vägevad näitlejatööd kõigilt eraldi, aga ka suurepärane ansamblimöng, sest nii mõnigi kord tuli neil kõigil olla tervikvaate teenistuses, ehk loomulikult vaimustav ning leidlik lavastajatöö, mis hõlmab endas muusika/laulude, liikumise/tantsu, nukkude ja igasuguste objektide, näitlejate/tegelaste ning kogu kunstnikutöö (sh.ka valgus!) tervikuks sidumist - täiesti uskumatu ja terviklik kunstiteos. Kirjutasin sellest väga pikalt juba eelmisel aastal blogis, seega ei hakkagi siin end kordama, vaid annan kaasa kindla soovituse, see "teekond" ka endal koos peategelasega läbi elada!